Moderni taiteilija Bocharov Sergey Petrovich: elämäkerta, luovuus ja mielenkiintoisia faktoja

2024 Kirjoittaja: Henry Conors | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-12 06:51

Nykyaikainen venäläinen taiteilija Sergei Botšarov valitsi luovaksi tunnuslausekseen Aristoteleelle kuuluvan aforismin: "Taiteen tarkoituksena on inhimillistää ihmisen tunteet." Kaikki tämän kirjoittajan maalaukset noudattavat tätä lakia.

Taiteilija Sergei Bocharovin elämäkerta

Taiteilijan syntymäpaikka on Novosibirskin alue, Baganin asema. Syntymävuosi ilmoitetaan eri lähteissä eri tavoin. Yhdessä tapauksessa se on 1953, toisessa 1963. Syntymäpäivä on kaikissa tapauksissa sama - 27. syyskuuta.

Hänen isänsä, Pjotr Tarasovitš Botšarov, sotasankari ja invalidi, oli lahjakas: hän pystyi kuvaamaan eläimiä taitavasti vain yhdellä rivillä. Niinpä hän kynää nostamatta pystyi heti piirtämään sellaisia eläimiä kuin hevosen, jänisen ja joutsen.

Vasta opiskeltuaan koulussa Bocharov Sergei pystyi oppimaan piirtämään paremmin kuin isänsä.

Äiti näki ensin poikansa himon piirtämiseen. Hän oli yksinkertainen talonpoikanainen kolhoosista. Joka päivä Lyubov Andreevna asetti pojalleen tehtävän - piirtää uusi piirustus. JopaLasten teoksissaan Sergey onnistui kuvaamaan ankan tai puun hyvin luonnollisella tavalla.

Seitsemänvuotiaana hänet lähetettiin Jenakijevoon, jossa hänen tätinsä asui, jotta hän voisi osallistua Pioneerien talon taidepiiriin. Piiriä johti lahjakas opettaja Grinenko Ivan Filippovich. Kaikista opiskelijoista hän onnistui kasvattamaan taiteilijoita.

Lukiosta valmistumisen jälkeen Sergei Bocharov yritti jatkaa opintojaan Simferopol Collegessa, mutta hän ei voinut kirjoittaa sanelua positiivista arviota varten, koska tätä varten hänen täytyi tuntea ukrainan kielen säännöt hyvin.

Vasta seuraavana vuonna hän onnistui läpäisemään kilpailukokeet Krasnodarin taideopistossa.

Tulevaisuudessa kuuluisa venäläinen taiteilija Botšarov Sergei Petrovitš kehitti piirtämiskykyään Nadia Legerin Pariisin studiossa ja Pietarin Venäjän taideakatemiassa. Lisäksi hän opiskeli All-Union State Institute of Cinematography -instituutissa.

Tietoja taiteilijan työstä

Sergey Bocharov on taiteilija, joka on toistuvasti kutsuttu osallistumaan elokuvien kuvaamiseen. Hänen nimensä löytyy 18 elokuvan nimikkeistä. Hän oli taiteilija elokuvissa "Stalker", "Fun for the Young", "Theme's Childhood" ja monissa muissa elokuvissa.

Hänen töissään on muotokuvia, maisemia, asetelmia. Sergei Petrovitš Botšarov kiinnittää paljon huomiota maalaustelineen maalaukseen ja kirjoittaa ryhmämuotokuvia aikalaisistamme.

Tällä taiteilijalla on vahva luonne, rohkeus ja värityskyky. Asiantuntijat huomauttavathänellä on muototaju, piirustustarkkuus, kyky työskennellä eri genreissä.

Hänen teoksensa erottuu realismista, syvästä ideologisesta sisällöstä ja vilpittömästä isänmaallisesta palvelusta Venäjän kansalle. Kaikki tämä tekee niistä sukua Wanderersin työhön.

Teoksissaan Sergei Bocharov onnistui välittämään aikamme hengen, jossa on omat virheensä. Hänen maalauksessaan näkyy modernin aikakauden syväpaino.

Osallistuminen ulkomaisiin näyttelyihin

Italiassa järjestetään viiden vuoden välein kansainvälisiä kilpailuja, joissa paras kuva Venetsiasta voittaa.

Botšarov Sergei tuli Venetsiaan ja maalasi kolmessa kuukaudessa kankaan, joka kuvasi yhtä Canal Granden kirkoista. Tällä työllä hän osallistui kilpailuun.

Tuomaristo nimesi hänet ensimmäiseksi taiteilijaksi, joka kuvasi aurinkoisen paikan, kuten Venetsian, itkemässä.

Kirjoittaja palkittiin tästä teoksesta Grand Prix -palkinnolla. Ensimmäinen venäläinen taiteilija, joka sai tämän palkinnon, oli Aivazovsky.

Sergei Botšarov, jonka maalauksia ei ole saatavilla vain kotimaisissa museoissa, tunnetaan myös Venäjän ulkopuolella. Jotkut hänen töistään löytyvät ulkomaisesta näyttelystä tai saksalaisen, japanilaisen, korealaisen, italialaisen, ranskalaisen, norjalaisen tai amerikkalaisen taiteen keräilijän yksityisestä galleriasta ja kokoelmasta.

Muotokuvataide

Muotokuvamaalaus Bocharov pitää usein parempana. Vuonna 1989 hän maalasi muotokuvan Norjan kuningas Olafista, vuonna 1987 - Pohjois-Korean presidentti Kim Il Sung, vuonna 1989 - J. Versace ja P. Raban, vuonna 1977 - Elton John, vuonna 1980 - Vladimir Vysotsky, vuonna 1981 - Leonid Brežnev, vuonna 1991 - L. Pavarotti.

Tämä ei ole täydellinen luettelo ihmisistä, jotka kääntyivät hänen puoleensa maalatakseen muotokuvan.

Arvostelut muotokuvista

Pavarotti arvioi muotokuvaansa, että Bocharovilla on loistava maalaustekniikka ja filosofinen luonne.

Muotokuvassaan Pavarotti näkee intohimoisen henkisen purkauksen. Se näyttää mitä se voi olla. Katsoja näkee kuvan harmonisesta persoonallisuudesta, jossa on tunteita ja ajatuksia.

Pavarotti väittää, että hänen on saavutettava muotokuvassa kuvattu ihanne elämänsä loppuun asti.

Vysotski muisteli, että hänen täytyi poseerata ensimmäistä kertaa muotokuvaa varten. Kuvalla oli tietty vaikutus muusikon työhön.

Taiteilija kirjaimellisesti kaivoi häneen Vysotskin mukaan tekemällä ei vain tavallista muotokuvaa, vaan luoden uudelleen kokonaiskuvan elämästä, tuoden yhteen ihmisten näkemyksen hänen elämästään ja työstään.

Muotokuva antoi Vysotskille katsoa itseään toiselta puolelta.

Tietoja taiteilijan saavutuksista

Botšarov on kahden Venäjän liiton jäsen - taiteen ja elokuvan. Hänellä on kolme kansainvälistä Grand Prix -palkintoa teoksistaan Pariisissa (1989), Venetsiassa (1991) ja Napolissa (2002).

Lisäksi hän sai Ranskassa vuonna 2011 "kultaisen siveltimen" - yhden taiteilijamaailman arvostetuimmista palkinnoista.

Hän on pitänyt useita kymmeniä yksityisnäyttelyitä Venäjällä ja ulkomailla.

Hänen töitään on ollut toistuvasti esillä Taiteilijoiden keskustalossa, Red Chambers Museumissa, liittoneuvoston ja v altion näyttelyissä Duuma kansainvälisessä kauppakeskuksessa presidentin hallinnossa.

Vuodesta 2002 vuoteen 2004 taiteilija matkusti Siperian laajuuksien poikki henkilönäyttelyineen, vieraili Tjumenissa, Novosibirskissä, Surgutissa, Ishimissä, Tobolskissa, Omskissa, Neftejuganskissa, Nojabrskissa.

Vuonna 2001 hän piti yksityisnäyttelyn Nižni Novgorodissa, vuosina 1998 ja 2001 - Rostovissa. Hän vieraili teoksillaan myös Jaroslavlissa, Rjazanissa, Krimin niemimaan kaupungeissa.

Ulkomailla taiteilija oli esillä Ranskassa, Italiassa, USA:ssa, Norjassa.

Botšarov on maalauksen professori. Hänen luennoilleen osallistui VGIK-opiskelijoita, italialaisia ja itäv altalaisia nuoria taiteilijoita.

Arvostelut Bocharovin työstä

Bocharovin yksityisnäyttelyn avajaisissa Italian pääkaupungissa kuuluisan elokuvaohjaajan F. Fellinin huulilta kuului paljon ylistäviä sanoja. Hän kutsui taiteilijan työtä esimerkiksi erittäin ammattimaisesta, vakuuttavasta nykykuvataiteesta.

Fellini muisti, kuinka hän Venetsiassa tuomariston jäsenenä äänesti Bocharovin maalausta, ja sen seurauksena kirjailija palkittiin Grand Prix -palkinnolla.

Venetsia kankaalla oli erittäin kaunis suuressa laskevassa auringossa, hän näytti itkevän, mikä kosketti kilpailun tuomariston jäsenten sydäntä.

Bocharov pystyi Fellinin mukaan ottamaan kaiken parhaanitalialaisilta renessanssin taiteilijoilta, ja nyt italialaiset nuoret oppivat häneltä.

Ohjaaja antoi taiteilijalle isoisältä perityn frakin, jotta Bocharov voisi avata siinä yhä enemmän näyttelyitä.

Maalaus "Epätasa-arvoinen avioliitto"

Botšarovin maalaussarja "He" aloitti vuonna 1989 maalatulla suurella "Epätasa-arvoinen avioliitto" -kankaalla.

Maalaus kuvaa Kremlin fasetoitua kammiota – kuninkaan vallan salia. Sitä katsoessa tuntuu tilan jättävän syvyyttä kaarien jättimäisen puoliympyrän luomaan rytmiin. Maallinen ja taivaallinen maailma yhdistyy (maalaus).

Taiteilija Bocharov Sergey Petrovich rakensi kankaan sommittelun kolmioperiaatteella. Sävellyksen yläosassa, jossa kullanpunainen väri vallitsee, on kuva Sebaotin Jumalasta, joka pitelee vauvaa Kristusta - tämä on sisätilojen maalaus.

Seuraava rivi koostuu Kristuksen opetuslapsista - apostoleista. Kolmas kokosi ruhtinaat ja kuninkaat, jotka keräsivät maamme rikkautta vuosisatojen ajan.

Neljännen rivin edustajat ovat kolmiopohjassa. He myivät loppuun, ryöstivät ja tuhosivat suuren voiman.

Ylellistä pöytää ympäröivät tutut kasvot, jotka esiintyvät jatkuvasti tv-ruuduilla ja painetussa mediassa. Pääasia näille ihmisille on se, mitä tavalliset ihmiset kutsuvat"syöttölaite".

Nuori, kaunis ja rikas morsian, joka on pukeutunut 1800-luvun venäläiseen pukuun, viittaa hänen kotimaahansa. Yhdysv altain entinen presidentti George W. Bush - länsimaisen demokratian symboli - on kuvattu kuivana vanhana sulhanena.

Morsian katsoo toiveikkaana pientä yritystä, johon kuului isänmaalaisia, jotka pysyivät uskollisina isänmaalle. Teoksen tekijän kasvot arvataan isänmaalaisia palvelevassa tarjoilijassa.

Perhe-elämästä

Tietoja Bocharovin vaimosta - Galina Ivanovnasta, syntynyt 1954 - tiedetään, että hän on valmistunut Krasnodarin taideopistosta ja sitten v altion taideinstituutista. V. I. Surikov. Hänet tunnetaan graafikkona ja maalarina.

Yksi Bocharovien lapsista - Aleksanteri - taisteli Afganistanissa, jossa hänet tapettiin. Hänen lisäksi perheessä kasvatettiin 16 lasta.