Paul Hindemith on ansaitusti yksi lahjakkaimmista ja lahjakkaimmista saksalaisista muusikoista. Hän soitti loistavasti useita soittimia, johti, sävelsi kamari- ja sinfoniamusiikkia, kirjoitti monia kuorosävellyksiä ja työskenteli oopperan parissa. Saksassa hänestä tuli uudistaja, koska hän uskoi, että musiikin ei pitäisi olla vain lahjakkaista sävelistä koostuvaa melodiaa, vaan myös eräänlaista akkua, joka voi kuunneltuaan muuttua eräänlaiseksi moraaliksi voimaksi.
Saksalainen avantgarde-artisti, joka tunnetaan kaikkialla musiikkimaailmassa
1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla Paul Hindemithiä (jonka lyhyt elämäkerta käsitellään artikkelissamme) pidettiin avantgarde-taiteilijana. Hän hylkäsi kokonaan dodekafonian, joka oli tuolloin muodikas musiikkimaailmassa.
Hänen musiikkinsa oli erilaista kuin mikään aiemmin kirjoitettu. Inhottavat Goebbelsit tunnustivat hänet yhdeksi Saksan merkittävimmistä kirjailijoista, mutta tämä tunnustus ei estänyt Paul Hindemithin ja natsieliitin välisiä suhteita pilaantumasta. Lahjakkain muusikko ja säveltäjä pakotettiin jättämään kotimaastaan. Maanpaossa hän kirjoitti monia musiikin estetiikkaa käsitteleviä teoksia, joita nykyajan muusikot ja musiikkitieteilijät käyttävät edelleen aktiivisesti työssään ja koulutuksessaan. Hänen kirjoittamansa ja natsien kieltämät musiikkiteokset kuuluvat nykyään modernin klassikon kategoriaan. Artikkelissamme tarkastellaan edelleen Paul Hindemithin elämäkertaa, työtä ja hänen kirjoittamiensa teosten piirteitä.
Lyhyt tiedot muusikon syntymäpaikasta, vanhemmista ja perheestä
Paul Hindemith, jonka teoksia tunnetaan kaikkialla maailmassa, syntyi lähellä Frankfurtia, pienessä Hanaun kaupungissa Main-joen varrella. Perheen pää oli tavallinen saksalainen käsityöläinen - Karl Hindemith. Ensi silmäyksellä saattaa tuntua oudolta, keneltä poika saattoi periä uskomattoman lahjakkuuden ja moitteettoman musiikinkorvan. Mutta tiedetään, että hänen isänsä Karl Hindemith, joka oli yksinkertainen taidemaalari, piti kovasti cintran soittamisesta ja oli melko hyvä amatöörimuusikko. Todennäköisesti juuri hän juurrutti poikaansa rakkauden taiteeseen yleensä, myös musiikkiin.
Musiikkikyky ja tulevaisuuden nerokoulutus
Pojan lahjakkuus paljastui melko varhain. Lapsuudesta lähtien hän opiskeli ja opiskeli kiinnostuneena lyömäsoittimia, pianoa, viulua ja alttoviulua.
Hän sai musiikillisen koulutuksensa Frankfurt am Mainissa ja liittyi konservatorioon. Siellä Paul opiskeli viulunsoittoa ja johti sävellyksiä.
Isänsä kuolema rintamalla ja asepalvelusPaavali itse
Vuonna 1915 Karl - Paulin isä - kuolee taistelukentällä. Saksa on mukana ensimmäisessä maailmansodassa, ja monien saksalaisten perheiden taloudellinen tilanne jättää paljon toivomisen varaa. Säveltäjän ja muusikon perhe ei ollut poikkeus. Äiti Maria jäi leskeksi kolmen lapsen kanssa, ja Paul etsi työpaikkaa kunnollisella palkalla auttaakseen häntä jotenkin. Tänä aikana hänellä oli onni saada tarjous työskennellä säestäjänä Frankfurtin oopperassa. Orkesterin kapellimestari siellä oli Ludwig Rottenberg. Mielenkiintoista on se tosiasia, että Paul Hindemith meni myöhemmin naimisiin tyttärensä kanssa.
Oopperatalon säestäjänä hän onnistui työskentelemään vuoteen 1917 asti. Seuraavaksi tulee kutsu armeijaan. Siellä tämä lahjakas nuori mies ei tietenkään lopettanut luovaa toimintaansa. Hänet hyväksyttiin sotilasyhtyeeseen rumpaliksi, ja hänestä tulee myös jousikvartetin jäsen. Vuonna 1918 hän soitti ensimmäisen viulun roolia tässä kvartetissa. Asepalveluksen suoritettuaan Paul palaa Frankfurtin oopperaan, jossa hän työskentelee säestäjänä vuoteen 1923 asti.
Tulossa Likko Amara Quartetiin
20-luvun alussa saksalaisessa musiikkiyhteisössä Paul Hindemith tunnettiin jo lahjakkaana säveltäjänä, viulistina ja alttoviulistina. Työskentelyessään Frankfurtin oopperassa hän ei esittänyt vain säestäjän työtä. Samaan aikaan muusikko soitti A. Rebnerin bändin toista viulua.
Armeijasta palattuaan Hindemith päätti soittaa alttoviulua tässä joukkueessa.
Ajan mittaan musikaaliPaul piti mentorinsa Rebnerin mieltymyksiä liian konservatiivisina. Siksi hän vaihtoi joukkuetta ja aloitti työskentelyn osana toista kvartettia - kuuluisan viulistin Likko Amarin ohjauksessa. Tämä joukkue kesti vuoteen 1929 ja oli epäilemättä v altava menestys ei vain kotona, vaan myös kaukana sen rajojen ulkopuolella.
Soittessaan siinä alttoviulua Paulilla oli mahdollisuus kiertää paljon ja nähdä monia Euroopan maita.
Menestyvän uran nopea kehitys
Paul Hindemith on säveltäjä, jonka sävellykset kuulivat ensimmäisen kerran vuonna 1922 Salzburgin kaupungissa Maailman musiikkipäivien aikana. Hänen kirjoittamiensa sävellysten menestys oli ilmeinen, vaikka se aiheuttikin paljon keskustelua. Vuonna 1923 hänet nimitettiin Donaueschingenin kaupungissa pidetyn Modern Music Festivalin järjestäjäksi. Paul pysyi uskollisena innovatiivisille musiikin suuntauksilleen ja mainosti aktiivisesti avantgarde-säveltäjien teoksia tällä festivaaleilla. Hän esitti itse alttoviuluohjelmistoa konserteissa.
Vuonna 1927 Hindemithille tarjottiin paikkaa sävellyksen opettajaksi Berliinin korkeakoulussa, ja hän otti sen vastaan. Seuraavat vuodet olivat hänen urallaan erittäin onnistuneita. Opetuksen lisäksi Paul tekee aktiivisesti soolouraa ja kiertää alttoviulistina. Hänen konserttinsa ovat v altava menestys Yhdysvalloissa, hän esiintyy monissa maissa, kuten Egyptissä ja Turkissa.
Symboli vaikeasta suhteesta natsihallinnon jaluovia ihmisiä Saksassa
1930-luvulla v altaan nousi natsipuolue, jonka kanssa muusikolla ja säveltäjällä oli vaikea suhde. Yksi syy on Paulin vaimo Gertrud Rotenberg, jonka kanssa hän solmi virallisen avioliiton vuonna 1924. Sillä tosiasialla, että häntä ei uskonnollisten kanonien mukaan pidetty juutalaisena, ei ollut natseille paljon merkitystä.
Muusikon appi Ludwig Rotenberg oli juutalainen, ja se riitti. Kuten monet luovat ihmiset, Paul Hindemith (jonka elämäkertaa harkitsemme) piti itseään täysin apoliittisena henkilönä. Hän kommunikoi avoimesti juutalaisten kollegoidensa, säveltäjiensä ja muusikoidensa kanssa tekemättä poikkeuksia kansallisista syistä. Natsipuolue ei tietenkään pitänyt tästä, mutta 30-luvun alussa viestintä juutalaisten kanssa ei riittänyt kieltämään muusikon työtä. Tästä syystä väitteet juuri tästä luovuudesta alkoivat vähitellen ilmaantua.
Natsien asenne Paavalin teoksiin oli vaihteleva ja moniselitteinen. Aluksi häntä jopa kehuttiin. Vuonna 1934 Goebbels itse kutsuu Hindemithiä yhdeksi aikamme merkittävimmistä ja lahjakkaimmista saksalaisista säveltäjistä. Jonkin aikaa Paavali oli jopa natsien suojeluksessa. Jotkut Saksan viranomaisten edustajat pitivät todella hänen teoksistaan. Myös tämän säveltäjän ja muusikon kansainvälisellä maineella oli suuri rooli, mikä ei antanut natsien päästä eroon hänestä.
Hindemithin asema oli todella vaikea, ja sen vuoksiturvallisuuden vuoksi hän osoitti viranomaisille halukkuutensa tehdä kompromisseja. Lyhyessä ajassa Paul alkaa näyttää saksalaisuuttaan ja maailmankatsomustaan uusissa sävellyksissä. Uusissa sävellyksissään hän kiinnittää paljon huomiota saksalaiseen kansanperinteeseen, kirjoittaa instrumentaaliteoksia omituisella harmonisella ja selkeällä tavalla (tyypillistä saksalaisille marsseille). Jonkin aikaa hän asui maassa suhteellisen rauhallisesti, mutta ystävyys juutalaisten kanssa ja Hindemithin näkemys, että taidehenkilön tulisi olla täysin vapaa ja riippumaton, ei voinut miellyttää Kolmannen v altakunnan ideologeja.
Avoin yhteenotto Saksan viranomaisten kanssa
Paul Hindemith, jonka musiikkiteoksia ihaillaan monissa maissa, joutuu avoimeen epäsuosioon kotimaassaan. Puhumattoman konfliktin huipentuma tapahtuu vuonna 1934. Göring kieltää virallisesti Hindemithin tulevan oopperan, The Painter Mathis. Yhdessä puheessaan J. Goebels kutsuu säveltäjää "atonaaliksi meluntekijäksi, meluntekijäksi". Natsikriitikot kutsuvat hänen teoksiaan "rappeutuneeksi taiteeksi". Voimakkaan moraalisen paineen alaisena Hindemith lopettaa työnsä Berliinin koulussa ja ottaa määräämättömän vapaan.
Lähtö Turkkiin ja paluu Hitlerin "palvelukseen"
Tänä vaikeana aikana Paul saa tarjouksen turkkilaiselta poliitikolta ja uudistaj alta Mustafa Atatürkiltä vierailla Ankarassa ja auttaa kehittämään suunnitelmaa musiikin koulutuksen uudelleenorganisoimiseksi Turkissa. Hindemitit hyväksyvät ehdotuksen ja lähtevät väliaikaisesti Saksasta. PaulHän teki erinomaista työtä hänelle asetetun tehtävän kanssa ja antoi siten v altavan panoksen universaalin musiikkikasvatusohjelman luomiseen, jota alettiin käyttää kaikissa Turkin musiikkikouluissa. Hän teki paljon ponnisteluja avatakseen ensimmäisen musiikkikonservatorion Ankarassa. Huolimatta siitä, että säveltäjä ja muusikko arvostettiin suuresti Turkissa, toisin kuin monet tuolloin Saksasta paenneet siirtolaiset, hän ja hänen vaimonsa päättivät pian palata kotiin.
Paluun jälkeen Paul joutuu jälleen tekemään monia kompromisseja Saksan viranomaisten kanssa. Vuonna 1936 hän vannoo uskollisuutta Hitlerille. Säveltäjä säveltää legendaarisen Luftwaffen hymnin, hänen "saksalaisilla" aiheilla täytettyjä teoksiaan aletaan esittää konserttisaleissa kaikkialla Saksassa. Mutta tämä "rauha" natsien kanssa ei kestänyt kauan. Saksassa alkaa avoin taistelu modernistisia musiikkisuuntauksia vastaan. Saksalaiset kutsuvat heitä "rappeutuneiksi". Paavalin teokset (muutamia lukuun ottamatta) kuuluvat tämän määritelmän piiriin, ja loppujen lopuksi niiden esittäminen Saksassa on lopullisen kiellon alainen.
Lisäksi juutalaisten vastaisia toimenpiteitä tehostetaan maassa. Hindemith alkaa vakavasti pelätä vaimonsa turvallisuuden puolesta, jota ajoittain uhkaa fyysinen väkiv alta. Säveltäjä, alttoviulisti ja viulisti Hindemith Paul tajuaa, ettei hänen teoksilleen ole sijaa Saksassa, hän tekee lopullisen päätöksen lähteä tästä maasta.
Lähtö Saksasta ja paluu sodan jälkeiseen aikaan
Vuonna 1938 Paul muutti Sveitsiin ja 2.muutti vaimonsa kanssa Yhdysv altoihin. Amerikassa hänet kutsutaan luennoimaan sellaisiin arvokkaisiin yliopistoihin kuin Yale ja Harvard. Huolimatta siitä, että Hindemithiä voitiin syyttää aiemmista yrityksistä tehdä yhteistyötä natsien kanssa, Amerikassa hänen teoksiaan esitettiin ja ne olivat v altava menestys. Häntä kutsuttiin poikkeukseksi tuon aikakauden saksalaisen musiikin maailmassa, koska se oli vapaa natsivaikutuksista.
Juuri hänen Amerikassa oleskelunsa aikana hänen luovan uransa huippu putosi. Vuonna 1946 hän sai Yhdysv altain kansalaisuuden, mutta muutamaa vuotta myöhemmin, vuonna 1953, hän muutti Zürichiin. Siellä hän luennoi paikallisessa yliopistossa ja johtaa hänen töitään esittäviä orkestereita.
Tämä loistava mies sanoi hyvästit elämälleen kotimaassaan Saksassa. Hän palasi Frankfurtiin, missä hän kuoli vuonna 1963 haimatulehduskohtaukseen.
Hindemithin korvaamaton musiikillinen perintö
Paul Hindemith oli tunnustettu arvov altainen musiikin teoreetikko, muusikko, opettaja, kapellimestari.
Tämä mies jätti jälkeensä v altavan määrän teoksia eri musiikkigenreissä, kirjoitti v altavan määrän teoksia orkesterille, sävelsi kamarimusiikkia eri soittimille, teoksia baletille, kuorolle ja tietysti oopperaan.
Oopperat ovat merkittävä osa Paul Hindemithin elämää ja työtä
V altava osa Paavalin jälkeläisilleen jättämästä perinnöstä ovat oopperoita. Kriitikot ja musiikkitieteilijätuskovat, että juuri niissä ilmaistaan selvästi säveltäjän ja muusikon maailmankuva, nykytodellisuuden ymmärtäminen ja heijastus sekä kirjailijan noudattamat moraaliset ja eettiset kannat. Paul Hindemith työskenteli oopperagenressä elämänsä viimeisiin päiviin asti. Saksalainen säveltäjä kirjoitti musiikkia moniin menestyneisiin ja maailmankuuluihin oopperoihin, mukaan lukien:
- "Taiteilija Mathis".
- "Maailman harmonia".
- Nush-Nushi.
- "Tappaja on naisten toivo."
- Cardillac.
- "Päivän uutiset".
- "Pitkä jouluillallinen"
- "Pyhä Susanna".
