Orsay-museo Pariisissa

2024 Kirjoittaja: Henry Conors | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-12 06:54

Ranskan pääkaupunki pystyy valloittamaan kenet tahansa nähtävyyksillään. Rikas kulttuurielämä erottaa tämän kaupungin monista muista. Museoilla on tässä tärkeä rooli. Kuuluisa Louvre ei pelota turisteja edes pitkillä jonoilla. Musee d'Orsay ei ole yhtä suosittu. Mistä hän tuli tunnetuksi, kun hänet avattiin ja mikä siinä on ehdottomasti näkemisen arvoista?

Missä museo on?

Jos kävelet Saint-Germain-bulevardia pitkin, tulet pian joen käännökselle, voit ylittää Pont de la Concorden toiselle puolelle ja löytää itsesi Quai Voltairesta. Se ei ole mielenkiintoinen vain näkymän Tuileries'n puutarhaan, vaan myös sen vuoksi, että juuri täällä sijaitsee legendaarinen Musée d'Orsay, joka on yksi Pariisin suosituimmista nähtävyyksistä. Pääset sisään rakennukseen Rue Legion d'Honnerren kautta. Jos aiot matkustaa metrolla, sinun tulee jäädä pois asem alta nimeltä "Solferino".

Matka historiaan

Tässä hämmästyttävän kauniissa rakennuksessa ei aina ollut Musée d'Orsay. Pariisi isännöi vuoden 1900 maailmannäyttelyä, ja sille rakennettiin rautatieasema tälle paikalle. Se palveli maan lounaisosaa vuoteen 1939 asti. Reitti Pariisi - Orleans oli kysytty, junista tulikaikki on pidempää, ja pian kävi ilmi, että ne eivät yksinkertaisesti mahdu alustalle. Minun piti vaihtaa tämän aseman profiilia. Hän alkoi palvella vain pieniä esikaupunkijunia, ja osa rakennuksesta varattiin postikeskukselle. Toisen maailmansodan jälkeen asema oli Renaud-Baron teatteriryhmän käytössä. Hallissa pidettiin huutokauppoja ja hotelli kunnostettiin, joka suljetaan vasta vuonna 1973. Vasta vuonna 1977 päätettiin sijoittaa Musée d'Orsay tähän. Alkoi laajamittainen jälleenrakennus, joka kesti lähes kymmenen vuotta. 1. joulukuuta 1986 avattiin yksi maailman kuuluisimmista museoista. Seremonian piti juhlallisesti Ranskan presidentti Mitterrand. Sen jälkeen Musee d'Orsay ei ole lopettanut toimintaansa.

Näyttö ensimmäisessä kerroksessa

Musée d'Orsay on jaettu kolmeen tasoon, joista jokainen edustaa erilaista kulttuuriliikettä. Ensimmäisessä, joka sijaitsee yllättävän kauniin lasikaton alla, on esillä kaksi riviä veistoksia. Niiden sijoittelu muistuttaa tilojen menneisyyttä luoden raiteiden ääriviivat. Maalaukset sijoitetaan sivuille lisähuoneisiin. Koko kerros liittyy ennen vuotta 1870 luotuihin teoksiin. Paras esimerkki kuvanveistosta on Carpon työ. Se kuvaa Ugolinoa, Danten runon hirviömäistä kreiviä, pureskelemassa sormiaan odottaen mahdollisuutta syödä omien lastensa ruumiita. Toinen kuvanveistäjän teos on kipsiryhmä "Neljä osaa maailmaa tukemassa taivaanpalloa". Alkuperäinen, pronssiin muotoiltu, on nähtävissä Luxemburgin puistossa. Siellä Musée d'Orsay tarjoaa vierailijoilleafrikkalaisten moniväriset rintakuvat, kuvanveistäjä Cordierin luoma kivestä.

Sivusiipien esittely

Latkan eteläpuolella on maalaajien Delacroixin ja Ingresin maalauksia. Heidän pääkokoelmansa on Louvressa. Heidän ohella Pariisin Musée d'Orsayssa on taiteilijoita, jotka ovat esittäneet näyttelyitä salongissa 1800-luvun puolivälissä. Seuraavissa huoneissa on Puvis de Chavantin, nuoren Degasin ja Gustave Moreaun maalauksia. Barbizon-koulun edustajat realististen taiteilijoiden kanssa sijaitsevat pohjoissiivessä. Näissä huoneissa voit nähdä Corotin, Daumierin, Milletin ja Courbetin töitä. Ensimmäisten joukossa he hylkäsivät vanhentuneet normit ja lopettivat idealisoitujen juonien kuvaamisen. Daubignyn maalaus "Lumi" vaikutti suuresti impressionismin tulevaisuuteen, ja Courbetin teos "The Beginning of the World" järkyttää kävijät rehellisesti. Samasta museon osasta löytyy Manetin maalauksia, esimerkiksi mestarin vuonna 1863 luoma provokatiivinen maalaus "Olympia".

Impressionistiset kokoelmat

Näyttelyn katselemiseksi kronologisessa järjestyksessä sinun tulee mennä ylimpään kerrokseen. Siinä on kokoelma, josta Musee d'Orsay on ylpein – impressionistit ja postimpressionistit parhaiden töillään. Katon alla sijaitsevissa kamariosaleissa on taidehistorioitsija Moro-Nelatonin luoma kokoelma. Eräs erinomainen keräilijä omisti Claude Monetin parhaat teokset, kuten "Unikot" tai "Breakfast on the Grass", jotka kerran raivosivat kriitikkoja. Viereisissä huoneissaimpressionistinen näyttely jatkuu - siellä ovat edustettuina Degas, Renoir, Sisley, Pizarro. Upeat arkiset kohtaukset ja maisemat heijastavat uuden aikakauden ensimmäisiä vuosia, jolloin taiteilijoille oli tapana asettaa maalausteline suoraan kadulle ja etsiä sieltä inspiraatiota. Täällä voit nähdä Degasin legendaarisen työn - hänen tanssijansa erottuvat muista tämän suunnan maalauksista huomioimalla ei värejä, vaan linjoja ja liikkeitä. Myös Berthe Morisotin kehto esitellään – ensimmäinen impressionismin tyylinen naisteos.

Parhaat teokset

Pariisilaisen Musee d'Orsayn tärkeimmät mestariteokset ovat esillä huoneissa 34, 39 ja 35. Nämä ovat Monetin viisi ensimmäistä maalausta, jotka kuvaavat Rouenin katedraalia ja Renoirin myöhäisiä teoksia. Huone 35 on täynnä värejä – Van Gogh on esillä siellä. Musee d'Orsay omistaa myös Cezannen maalauksia, esimerkiksi kuuluisan asetelman "Omenat ja appelsiinit". Yläkerrassa on myös kahviloita ja pieniä Degas-pastellisävyisiä huoneita. Viimeinen huonerivi katon alla on psykologisille, teräville aiheille - Gauguin, Rousseau, pointillistit Seurat ja Signac. Näyttelyn tämän osan paras työ on Toulouse-Lautrecin valmistama kangas, jossa on Oscar Wilden muotokuva.

Keski altistus

Museum d'Orsay, jonka aukioloajat tarjoavat kaikille aikaa tutustua näyttelyyn - torstaisin se on auki jopa yhdeksältä illalla ja ainoa vapaapäivä on maanantai - tutustumisen arvoinen, kävelemällä kaikki tasot. Postimpressionistinen Kaganovich on edustettuna keskimmäisellä ja Lillen terassillavoit nähdä Bonnardin ja Vuillardin kankaat. Pomponin luoma jättiläinen jääkarhuveistos piilottaa ne yleisöltä. Vuillard ja Bonnard ovat tunnettuja jäseniä jugendryhmässä, joka tuli tunnetuksi nimellä "Nabis". Heidän kankaissaan ei voida jäljittää vain 1900-luvun alun vaikutusta, vaan myös jälkiä impressionistisista liikkeistä ja joitain perinteisen japanilaisen maalauksen yksityiskohtia. Kokoelma tässä museon osassa päättyy symbolistien - Klimt, Munch - teoksiin.

Veistosterassit

Osoite "Musee d'Orsay, Pariisi, Ranska" houkuttelee paitsi maalauksen asiantuntijoita. Myös veistosten ystävät tulevat tänne. Altistus ei rajoitu ensimmäiseen tasoon. Keskellä on lukuisia Rodinin teoksia. Hänen versionsa "Ugolinosta" on vielä tummempi kuin sama Carpo-veistos pohjakerroksessa. Toinen hänen teoksensa on traaginen tarina - "Fleeting Love", josta tuli symboli hänen suhteensa päättymisestä Camille Claudelin, opiskelijan ja rakastajan kanssa. Jos sinulla on vielä voimaa kaikkien näiden kävelyjen jälkeen, muista käydä viimeisissä huoneissa, joissa on esillä jugend-ajan huonekaluja ja taidemaalauksia. Pienemmästä merkityksestään huolimatta nämä ovat erittäin mielenkiintoisia esineitä, joiden avulla voit saada käsityksen menneiden vuosien elämästä. Jos olet käynyt museossa, mutta et ehtinyt nähdä kaikkea, toista käyntisi mahdollisuuksien mukaan kuun ensimmäisenä sunnuntaina - niin sinun ei tarvitse maksaa lippua uudelleen.

Käyntikulut

Museon lippujen tarkka hinta voi vaihdella, mutta perushinta on yhdeksän euroa. Alle kahdeksantoista vierailijoiltavuosia, maksua ei peritä perinteen mukaan. Alennettuja lippuja saatavilla sunnuntaisin ja päivittäin klo 16 jälkeen. Mutta älä usko, että pääset nopeasti näkemään näyttelyn, jos saavut myöhään - lippukassa sulkeutuu tuntia ennen museon sulkemista. Rahan säästämiseksi voit ostaa turisteille erityisen Pariisi-lipun - se on universaali ja sopii 60 eri laitokseen ja nähtävyyteen. Voit ohittaa rivin etkä murehdi ylimääräisistä kuluista maksamalla vain kerran.