Kukaan ei opeta lasta puhumaan elottomille leluille ja esineille, mutta hän puhuu heille, ja jopa täysin vakavissaan. Kukaan ei pidä kovinkaan tärkeänä sitä, että aikuisenakin ihminen jatkaa tätä kommunikointia elottoman maailman kanssa. Ja kiroillen jälleen kerran jäätyneelle tietokoneelle tai silitellen rakkaan autonsa runkoa kiitollisilla sanoilla, hän tekee sen niin vilpittömästi, että tahattomasti herää kysymys: "Miksi tällainen tarve varustaa objektiivinen maailma elävien olentojen ominaisuuksilla? " Tätä varten sinun on ensinnäkin tiedettävä, mitä henkilönä esiintyminen on.
Sielun persoonallisuus
Termin "personifikaatio" (tai personifikaatio) itsessään on latinalaiset juuret, se on tyylillinen ja tarkoittaa abstraktien tai elottomien esineiden "herätystä". Mutta onko tällaisen suunnitelman animaatio aina vain tyyliväline? Mutta se riippuu ihmisen maailmankuvasta ja maailmankuvasta. Jos hän uskoo vilpittömästi, että kaikella maailmassa on oma sielunsa, puhumme animismista (elävän ja elottoman luonnon animaatio), jonka kirjoittaja kuvaaesineet ovat hänen animistisen maailmankuvansa ilmentymä. Tämä on aina otettava huomioon, joten on mahdollista selkeästi määrittää, mikä tietyn teoksen personifikaatio on: tyyli vai maailmankuva - vain tekijän persoonallisuuden perusteella. Jos tunnet hyvin Goethen tai Tyutchevin työn, niin heidän esimerkkejä luonnon personifikaatiosta ei voida millään tavalla pitää yksinkertaisena kirjallisena välineenä. Näillä runoilijoilla on erityinen näkemys maailmasta: Goethen on romanttinen, Tyutchevin filosofinen. Muuten, Fjodor Ivanovichilla on jopa runo tästä aiheesta, jossa hän puhuu luonnosta siten, että sillä on sielu ja vapaus, rakkaus ja kieli - sinun tarvitsee vain tuntea ja ymmärtää tämä kaikki.
Tarve "animoida"
Ja mitä on personifikaatio venäläisessä (eikä vain) kansantaiteessa? Loppujen lopuksi, riippumatta genrestä, jokainen on täynnä animaatioita kaikesta olemassa olevasta ja myyttisestä. Eikö ihmisten tarve puhua esineiden kanssa jatkuu täältä eikä tämän geenimuistin takia? Tätä ilmiötä ei voida kutsua tyylilaitteeksi. Tämä on todiste aineen erottamattomuudesta (yhteisöstä) riippumatta sen elävästä tai elottomasta ilmenemisestä. Aurinko nauraa aina kanssamme, sade itkee, lumimyrsky ulvoo ja tuuli hyväilee. Tässä on selvästi animistinen personifikaatio, jonka esimerkkejä on testattu vuosisatojen ajan ja jotka todennäköisesti jäävät ihmiseen ikuisesti.
Lapsille ja aikuisille
Kannattaa pohtia tarkemmin, mitä matkiminen on tekniikkanafiktiota. Tämä on ennen kaikkea allegooria (aiheen tyylillinen muunnos) ja allegooria, joita käytetään usein taruissa ja vertauksissa. Näissä tapauksissa esineiden "herätys" välittää lukijalle teosten opettavaisen puolen, joten tässä valitaan ne esineet, jotka sopivat parhaiten tietyn ajatuksen ilmaisemiseen. Voidaan esimerkiksi muistaa Krylovin satuja, jotka ovat ylittämättömiä tässä genressä, kuten "Aseet ja purjeet" ja "Pata ja kattila". Nykymaailmassa sarjakuvien ja mainonnan luojat käyttävät henkilönä esiintymistä laaj alti. Jos ensimmäisessä tapauksessa animoidut autot, kengät ja muut taloustavarat edistävät lasten kasvatusta: ne opettavat heitä pitämään huolta kaikesta ympärillään, niin toisessa tapauksessa "elävät" suklaat tai vatsat kiinnittävät lasten huomion. potentiaalinen kuluttaja ja selitä selkeästi tietyn tuotteen edut.
