Ei ole mikään salaisuus, että ehdottomasti kaikki ihmiset kuuntelevat musiikkia. Tavalla tai toisella kuuntelijat erottavat sävellyksen päälinjan, jonka korva havaitsee harmonisesti. Useimmiten sitä kutsutaan melodiaksi. Mitä se on klassisten tulkintojen ja nykyaikaisten musiikillisten kaanonien kann alta? Selvitämme nyt.
Melody: mikä se on?
Yleensä melodian käsite juontaa juurensa muinaisten kreikkalaisten ajoista. Jos katsot, mikä melodia on, niiden standardien mukainen määritelmä tulkittiin eeppisen teoksen "lauluksi" tai "lauluksi" lavalla tai esityksessä. Useimmissa tapauksissa tämä käsite liittyykin nimenomaan musiikkiteoksen kirjoittamisen tai lavastamisen päälinjaan (silloin sitä kutsuttiin melodiaksi).
Nykyaikaiset tulkinnat huomioon ottaen melodiaa ei kuitenkaan voida määritellä puhtaasti lauluosuudeksi, sillä instrumentaalimusiikissakin käytetään yhtä tai useampaa sooloinstrumenttia.
Musiikki on harmoninen ääniyhdistelmä. joka miellyttää korvaa. Tässä tulee melodia sisään. Mitäse on, sitä ei ole vaikea ymmärtää, jos asiaa lähestyy jopa äänien vaikutuksen ihmiseen havaitsemisen tasolla. Olemme samaa mieltä, koska kuulomme havaitsee vain ne äänet, jotka eivät aiheuta epämukavuutta ja ahdistusta. Tässä suhteessa päämelodia on peräkkäinen äänijoukko, joka muodostuu tiettyyn säveleen.
Tietenkin epäharmonisia ja dissonanttisia sekvenssejä on hyvin vaikea kutsua melodiaksi, varsinkin kun otetaan huomioon murinatekniikalla suoritetut lauluosuudet, jotka ovat pakollisia tyyleissä kuten Death Metal tai Black Metal.
Mikä on melodia ja säestys?
Jos lähestymme kysymystä melodian ja säestyksen erottamisesta, tässä on huomioitava se tosiasia, että toisa alta tiettyä teosta esitettäessä käsittelemme pääteemaa, jota joskus kutsutaan leitmotiiviksi, ja toisa alta sitä korostava musiikillinen muotoilu. Huomaa, että säestys ei koskaan näytä suurta roolia musiikkikappaleessa. Kuten on jo selvää, tämä on vain lisäinstrumentti, joka korostaa pääideaa (melodia, motiivi jne.). Ja alkuperäisen teeman käsittelyyn voi olla niin monta vaihtoehtoa kuin haluat.
Useimmissa tapauksissa sinun ei tarvitse turvautua nykyaikaisten syntetisaattoreiden apuun, sillä ne pystyvät luomaan sovituksen mihin tahansa tyyliin. Pointti tässä on päämotiivi, joka kulkee koko sävellyksen läpi.
Melodian käsite varhaisen klassisen musiikin kann alta
Kaikkimusiikki, mukaan lukien klassinen musiikki, tarkoittaa, että melodinen päälinja on aina läsnä.
Totta, aiemmin esimerkiksi pianokappaleissa uskottiin, että vain oikealla ja vasemmalla kädellä soitetuista osista pystyttiin ymmärtämään mikä melodia musiikissa on. Ehdoton standardi oli päälinjan suoritus oikealla kädellä ja oheislinjan suoritus vasemmalla. Mutta tämä ei ole dogmaa.
Yksi tai useampi melodinen rivi?
Tosiasia on, että jotkut säveltäjät ovat yrittäneet käyttää samaa tai useita muunnelmia tietystä teemasta molempien käsien partituureissa. Kuten on jo selvää, oikean käden puolue oli hallitseva.
Mutta Johann Sebastian Bach, joka kirjoitti tuhansia teoksia pianolle ja urkuille luodessaan samaa sarabandea, vaihtoi melodioita vuorotellen esittämään sekä oikealla että vasemmalla kädellä. Lisäksi hänen sävellyksissään pianolle löytyy usein kahden melodian esitystä eri käsillä samanaikaisesti. Ensinnäkin se antoi tietyn maun itse kappaleelle ja toiseksi kehitti soittoa tekniikka. Samaa mieltä, kaikki muusikot eivät pysty soittamaan kahta melodiaa pianolla samanaikaisesti, koska sormet ovat koordinaation suhteen riippuvaisia aivoistamme.
Jälkisanan sijaan
Yleensä olemme pohtineet "melodian" käsitettä. Mitä se on ja miten se tulkitaan käytännössä, on mielestäni jo selvää. Yleensä ei pidä sekoittaa melodian ja motiivin ymmärtämistä - tämäkaksi täysin eri asiaa. Mutta ihmisen kuuloon kohdistuvan harmonisen vaikutuksen kann alta tällainen sekvenssi vaikuttaa varsin mielenkiintoiselta. Lisäksi, jos lähdemme minkään musiikin melodisuudesta, niin sen ei pitäisi aiheuttaa stressiä (vaikka näin tapahtuukin).). Melko usein sellaiset näkökohdat voidaan yhdistää saman modernin metallin liian raskaisiin ilmenemismuotoihin. Sama "neuvostopoppi" ei voi aiheuttaa vähemmän ärsytystä. Tässä on kyse vain siitä, että melodia sinänsä on liian alkeellista ja sanoitukset eivät täsmää ollenkaan.
Samaa voidaan soveltaa moniin muihin moderneihin kappaleisiin. Joskus se on musiikillinen melodia, joka tulee esiin ja korvaa semanttisen kuorman. Kuitenkin, jos katsot instrumentaalimusiikkia, löydät täältä myös melodian, vaikka se melkein puuttuu moderneista jazz-sävellyksistä. Eikä se ole yllättävää, sillä jazz on alusta asti jatkuvaa improvisaatiota, ei valmiiksi kirjoitetun kappaleen esittämistä.
