Esteettinen havainto on henkilön tai ryhmän heijastusta ympäröivistä esineistä, ilmiöistä, taideteoksista, joilla on tietty arvo. Itse asiassa tämä on aistillisen kuvan luomista kohteesta. Sen sisällön määrää suoraan havaintokohde - ilmiöt, teokset.
Prosessi
Esteettisen havainnoinnin aikana ihminen näkee todellisuuden uusissa ominaisuuksissa. Hänen ansiostaan henkilö paljastaa itselleen sankaritekojen olemuksen, ympäröivän maailman kauneuden ja tragediat. Taideteoksilla on erillinen sisältö esteettiselle havainnolle.
Tässä tapauksessa henkilö luo erillisen aistillisen kuvan, jonka jälkeen siirtyy pohdiskeluun, ottaa huomioon assosiaatiot sisällön ymmärtämiseksi. Samalla uskotaan, että käsitys taideteoksista sisältää objektiivista dataa, subjektiivista, yksilöllistä. Se myötävaikuttaa siihen, että henkilö rikastuu. Esteettisessä mielessä. Ihminen alkaa tunkeutua syvemmälle ympäröiviin todellisuuksiin, havaitakseen paremmin todellisuuden kohteita.
Uskotaan, että lapset kehittyvät esteettisen, taiteellisen havainnoinnin aikanaluovaa toimintaa. Todellakin, tässä tapauksessa subjektista tulee eräänlainen näkemästään kirjoittaja, joka lisää kaikkeen oman näkemyksensä, arvioi tapahtuvaa, tulkitsee sitä.
Ihmisen arvio ympäristön ilmiöistä riippuu tiedosta ja aikaisemmasta kokemuksesta. Taiteen esteettinen käsitys tuottaa erityistä mielihyvää riippuen ihmisen kyvystä aistia se ja teoksen syvyydestä ja täyteydestä.
Prosessiin liittyy pääsääntöisesti juuri positiivisia tunteita - kohde on yllättynyt, tuntee iloa ja mielihyvää riippumatta siitä tulkitseeko hän tragediaa vai jotain hauskaa. Asia on siinä, että teoksen esteettinen käsitys on mahdollista vain silloin, kun se on kaunis, kaunis. Tästä syystä vastenmielisille esineille voidaan antaa sama arvo niiden kieltämisen ja siten esteettisten arvojen vahvistamisen kautta.
Nuorempi sukupolvi
Nykyään vanhemmilla on taipumus sitoutua lasten esteettisen, taiteellisen havainnoinnin kehittämiseen. Jos jätät tämän huomioimatta, lapsen emotionaalinen kehitys voi hidastua. Joku kiinnittää huomiota yksinomaan nuoremman sukupolven älykkyyteen, tällaisen kasvatuksen seurauksena persoonallisuus köyhtyy ja kärsii.
Monet ihmiset eivät huomaa, kuinka esteettinen käsitys muodostuu, kuinka lapsi vetää puoleensa musiikkia, piirustuksia, runoutta tai teatteria. Varhaisesta iästä lähtien hän pystyy ymmärtämään, mikä on kaunista ja mikä ei. Runsas paletti vaikutelmia jo varhaisessa iässäjättää jälkensä yksilön kykyyn myöhemmin havaita taidetta. Ne rikastavat hänen käytettävissään olevaa tunteiden kirjoa, ja heidän ansiostaan luodaan perusta ympäröivän maailman esteettiselle havainnolle. Näin moraaliset suuntaviivat muodostuvat.
Näistä syistä lapsen tuominen kauneuden maailmaan on vanhempien tärkein tehtävä. Hän on tutustuttava taiteeseen. Mitä nopeammin aikuiset miettivät, kuinka kehittää esteettistä havaintoa ja ryhtyvät toimiin, sitä rikkaampi lapsen sisäinen maailma on.
Mistä aloittaa
Ensinnäkin vauvalle kannattaa näyttää kuvataiteen esineitä, joita hän ymmärtää. Yleensä lasten esteettinen käsitys luonnosta, ihmisistä, jotka ovat lähellä heidän kokemustaan, on lapsille selvä. On pidettävä mielessä, että pelkkä kuvien näyttäminen ei riitä. On tärkeää, että aikuinen paljastaa lapselle merkityksen, mikä rikastuttaa esteettistä käsitystä ympäröivästä maailmasta, luonnosta, kulttuurikokemuksesta ja lisämerkityksestä.
Yksinkertaisesti sanottuna sinun on selitettävä omin sanoin, mitä luoja yrittää viestiä kuvalla, millä menetelmillä hän sen teki. Kannattaa kertoa, mikä mielikuva syntyy suoraan vanhemmasta, kun hän kuuntelee mitä tahansa musiikkia. Sinun on jaettava tunteesi lapsesi kanssa. Mutta on tarpeen valita esineitä esteettisen havainnon kehittämiseksi ottaen huomioon lapsen ikä. On epätodennäköistä, että hän ymmärtää Picasson kubismia tai tajuaa kuinka kauniita Chopinin valssit ovat. Mikään vanhempien innostus ei auta vauvaa ymmärtämään, mikä siinä on kaunista, ennen kuin hän saavuttaa sentietty kasvuvaihe.
Esteettinen käsitys ympäröivästä maailmasta on mahdotonta ajatella ilman ihmiskehon arviointia. Olisi parempi, jos lapsi alkaa ihailla taideteoksia, ei mainosvideoita. Lapselle on tarpeen selittää, että ulkoinen kauneus heijastaa ihmisen sisäistä maailmaa, hänen ajatuksiaan, tilaa. Sitten ihmiskehon esteettisen havainnoinnin muoto menee oikeaan suuntaan. Kannattaa panostaa ymmärrykseen, että jokainen voi olla kaunis.
Esikouluikäisiä tuskin on järkevää viedä näyttelyihin tai konsertteihin, ja he ovat sitten vilpittömästi yllättyneitä mielijohteistaan. Esteettisen käsityksen muodostuminen tässä iässä on liian aikaista ymmärtää tällaisia tapahtumia ja näyttelyitä, jopa kauneimpia.
Paljon yhteisiä kokemuksia kiinnittää lapsen huomion arjen kauniisiin ilmiöihin. Hänelle kannattaa esimerkiksi näyttää juuri kukkivan kukan kauneus, auringonvalon roiskeet varhain aamulla ja kristallikaste niissä.
On syytä kiinnittää huomiota sen huoneen sisustukseen, jossa henkilö asuu. Tämä voi todellakin olla ratkaisevaa esteettisen käsityksen muodostumisessa. Tiedetään varmasti, että ympäristö, jonka ihminen näkee ensimmäisten elinvuosien aikana, pystyy muodostamaan käsitteen kauniista ja rumasta. Varhainen kokemus on välttämätöntä. On tarpeen varmistaa, että lapsi on tyylikkäästi sisustetussa sisustuksessa.
On parasta näyttää hänelle, kuinka vaatteiden värit yhdistetään. On tarpeen kiinnittää huomiota erityyppisiin estetiikkaanhavainnot, erityisesti ne, jotka liittyvät henkilön ulkonäköön. Tiedetään, että lapset jäljittelevät vanhempiaan, joten ennen kaikkea kannattaa huolehtia vaatteiden hyvästä mausta.
Lapsen aistikasvatus on myös tärkeä hetki kasvamisessa. Lisäksi se voi jalostaa esteettistä käsitystä. Harmonia, kauneus ei siedä ihmisiä, joilla on liian karkeita tunteita. Mitä hienovaraisemmin ihminen erottaa värit, musiikilliset sävyt, aromit, sitä nopeammin hän kokee nautintoa ympäröivän maailman ilmiöistä, sitä kehittyneempi on hänen esteettinen tajunsa. Jos se ei ole kehittynyt riittävästi, henkilö on taipuvainen etsimään karkeita ärsykkeitä kokeakseen nautintoa. Loppujen lopuksi tämä on ainoa asia, joka on hänen käytettävissään ilman kykyä erottaa hienovaraiset sävyt ja vedot.
aktiviteetteja
Tärkeä osa esteettisen havainnoinnin kehittymistä on ihmisen suora toiminta. Mitä enemmän hän harjoittaa taiteellista toimintaa, sitä hienovaraisemmin hän alkaa tuntea maailmaa. Jo vauvaiän jälkeen ihminen vetää pääsääntöisesti piirtämistä, soittimia.
Tässä vaiheessa tärkein tehtävä on tunnistaa lapsen edut ajoissa ja tarjota hänelle edellytykset ideoidensa toteuttamiselle. On usein virhe yrittää pakottaa hänet kiinnostumaan siitä, mitä vanhemmat itse eivät kerran ymmärtäneet. Jokaisen yksilön edut ovat yksilöllisiä, ja tämä kannattaa muistaa. Vaikka lapsi alkaisi harjoittaa vanhemman valitsemaa taiteellista toimintaa, hän vetää aina puoleensa aluetta,oli kiinnostunut hänestä syntymästään asti. Ja tämä on paljon hedelmällisempi maaperä tulevalle menestykselle.
Ympäristön luominen
Lastenhuoneeseen on suositeltavaa muodostaa kehittyvä ympäristö. Täällä tarvitset maaleja, paperia, muovailuvahaa, musiikki-instrumentin. Materiaalien tulee antaa lapselle toimintavapaus. On parempi varmistaa, että ne ovat aina käsillä, kätevissä ja saavutettavissa olevissa paikoissa. Anna lapsen itse kokeilla materiaaleja haluamallaan tavalla. Aluksi lapset alkavat repiä paperia, rullata kyniä eivätkä häiritse tätä.
Anna kiinnostuksen niitä kohtaan kasvaa, niin he lopulta alkavat löytää uusia ja paljon mielenkiintoisempia ympärillään olevien esineiden toimintoja. Sinun ei pitäisi pakottaa lapselle tiettyjä tapoja vuorovaikutuksessa esitettyjen materiaalien kanssa, olkoon se vain pelejä ja toimintavapautta.
Kokeilijan hengen herättämiseksi hänessä on suositeltavaa osoittaa, kuinka maalit sekoittuvat keskenään ja miten uusia mielenkiintoisia sävyjä syntyy. Tavallisen maalin ohella kannattaa ostaa myös sormimaali, maaliin kostuneita sienen palasia.
Lapset nauttivat maalaamisesta. Lisäksi he eivät voi pitää kyniä ja siveltimiä käsissään 3-4 vuoden ikään asti. Paperia voi olla eri muotoisia ja värejä, tauluja ja muita pintoja voi esiintyä.
Lattialle piirustusmateriaalien viereen levitetty Whatman-paperinpala auttaa lapsia pääsemään lähemmäksi. On parempi edistää lasten mielikuvitusta. Voit esimerkiksi näyttää heille epämääräisiä piirustuksia, jotta he ajattelevatmitä niissä on, viimeisteli ne itse.
Sopivia aihioita puiden, eläinten muodossa, jotta ne koristelevat niitä itsekseen. Erittäin hyvä tekniikka on kuvituksen käyttö saduissa. Prosessi muuttuu mielenkiintoisemmaksi, jos aikuinen keksi tarinan kissasta, piirsi sen ja sitten tarjoutui piirtämään hänelle talon ja niin edelleen.
Lapsen elämä kannattaa täyttää monilla vaikutelmilla uusista ja kauniista paikoista, ainutlaatuisista luonnonilmiöistä. Tapauksissa, joissa tunteita on jatkuvasti paljon, lapsi haluaa ilmaista ne paperilla.
Tällaiseen koulutukseen suositellaan mallintamista muovimateriaaleista, jotta lasten taiteellinen ja esteettinen käsitys kehittyy joka suuntaan. Valmiit hahmot voidaan maalata ja käyttää myöhemmin peleissä. Se voi olla esimerkiksi hedelmiä, marjoja nukeille. Usein käytetään sovellusten valmistusta lehdistä, tammenterhoista, käpyistä, kangaspaloista, puuvillasta ja niin edelleen.
Aikuisen asenne
Suuri rooli esteettisen käsityksen muodostumisessa on aikuisen asenteella lapsen toiminnan tuotteisiin. On syytä kehua häntä siitä, että hän yritti osoittaa vilpitöntä asennetta työhönsä. Ei ole suositeltavaa poistaa hänen luomuksiaan pois silmistä, paras vaihtoehto olisi luoda pieni näyttely hänen työstään kotona. Tämä vahvistaa positiivista itsetuntoa, ja tulevaisuudessa lapsi on alttiimpi luovuudelle.
Musiikin kehitys
Ajattelematon esteettinen havainto ilman äänikomponenttia. Jos haluat opettaa ihmisen tuntemaan musiikin hienovaraisemmaksi, sitä suositellaan kotonalaittaa musiikkia päälle koko ajan. Ei tarvitse jäädä vain sen klassiseen valikoimaan - on parempi huomata, mistä melodioista ja tyyleistä vauva erityisesti pitää. On syytä muistaa, että elämän alkuvaiheessa kuultu jättää merkittävän jälkensä siihen, millaisen musiikin ihminen valitsee aikuisena. On parasta laulaa yhdessä vauvan kanssa, opettaa häntä tanssimaan, ostaa soittimia, jotta hän soittaa niitä. On syytä kiinnittää huomiota sen assosiaatioihin tiettyihin ääniin, mikä auttaa luomaan kuvia, jotka liittyvät yksittäisiin melodioihin.
Tämän ansiosta ihminen muodostaa esteettisen käsityksen. Hän osaa löytää kauneutta myös arkipäiväisissä asioissa, ilmaiseen kaiken tuntemansa taiteellisessa muodossa. Tällaisen ihmisen elämä on aina täynnä monia vaikutelmia. Kaiken kauniin himo voi johtaa kauniisiin tekoihin ja sitten samaan elämään.
Kuvan havaitsemisen ominaisuudet
Esteettisessä maailmankuvassa yhdistyvät useita mekanismeja: taiteellinen ja semanttinen, figuratiivisen kielen purkaminen, empaattinen sisäänpääsy työhön, mielihyvän tunne. Näiden komponenttien vuorovaikutuksen tarjoaa ihmisen mielikuvitus.
Taiteellisissa kuvissa on sekä subjektiivinen että objektiivinen puoli. Toinen näkyy siinä, että kirjoittaja on jo laittanut työhönsä tarpeeksi ymmärrystä. Tämä on perusta lisätulkinnoille. Jos yleisön käsitys osoittautuu samaksi kuin teoksen alkuperäinen tarkoitus, puhutaan kliseisestä kuvasta, jäljennöstä.
Mutta jos kuvasyntyi perinteisten puitteiden ulkopuolella, katsojan mielikuvitus piirtää teoksen kanssa hyvin omalaatuisia kuvia tutustuessaan työhön. Sen olemus jätetään syrjään, ja taiteellisuus tulee suoraan esiin.
Myös esteettisellä havainnolla on kaksi suunnitelmaa. Mekanismit, joilla katsoja erottaa reaktion elämänilmiöihin reaktiosta kuvan rooliin taiteellisessa kontekstissa, korreloivat tässä erityisellä tavalla.
Jos teos heijastaa riittävästi jotain todellisuutta, osallisuus havainnointiin lisääntyy. Toinen mekanismi liittyy katsojan esteettisen käsityksen kehittymiseen. Paljon riippuu kokemuksesta, taiteen tuntemuksesta, maailmankuvasta.
Tapauksissa, joissa ensimmäinen mekanismi on täysin poissuljettu, työ osoittautuu esteettisiksi tunteiksi vailla. Jos toista komponenttia ei ole, kuva muuttuu joksikin empiiriseksi ja infantiiliksi, mutta sillä ei ole taiteen erityispiirteitä. Siten esteettisen havainnon ominaisuus on näiden kahden kasvojen kosketus. Tämä luo taiteellisen vaikutelman.
On huomionarvoista, että meidän päiviimme on saapunut tietoa siitä, kuinka hänen opiskelijoittensa esteettistä käsitystä luonnosta, kulttuurista ja koko maailmasta muokkasi taitonsa mestari Leonardo da Vinci. Hän sai heidät etsimään kirkon seiniltä pitkään tahroja, jotka kirkastuivat ajan myötä kosteudesta. Hän uskoi, että tällä tavalla opiskelijat alkoivat havaita enemmän sävyjä.
Tutkija Jacobsonkuvaili pilvien, täplien, katkenneiden oksien katselemista tulkitseessaan niitä kuvina eläimistä, maisemista, taideteoksista. Neuvostoliiton taiteilija Obraztsov neuvoi myös kiinnittämään huomiota näihin esineisiin kehittämällä niiden esteettistä käsitystä. Hän uskoi, että todelliset esteetit pitävät luonnon luomuksia suurimpana taideteoksina.
Pääominaisuus
Esteettisen tajun tärkein piirre on sen välinpitämättömyys. Se ei liity aineellisten tarpeiden tyydyttämiseen, nälän tyydyttämiseen tai elämän ja muiden vaistojen säilyttämiseen. Hedelmiä ihaillessaan ihminen ei tunne halua syödä niitä - nämä eivät ole toisiinsa liittyviä asioita. Tällaisen tunteen ytimessä on erityinen tarve ihmiskunnalle - esteettisille kokemuksille. Hän ilmestyi primitiivisinä aikoina.
Kun ihmiset loivat kodin esineitä, ne koristeltiin, annettiin erityismuotoja tähän tarpeeseen, vaikka koristeet eivät vaikuttaneet esineen laatuun ja soveltuvuuteen arkikäyttöön. Suurimman ekstaasin aiheuttivat harmonisen muodon esineet, jotkut ihanteelliset symmetriset yhdistelmät. Ihmiskunnan kehittyessä esteettisten kokemusten tarpeen tyydyttämisen muoto monimutkaisi. Näin ilmestyi erilaisia taidemuotoja.
Taiteellinen kuvamalli
Taiteellinen kuva on "yksikkö", joka sisältää ihmisen asenteen taiteeseen. Täällä sekä tunteita että esteettisiä arvioita näkemästään. Samaan aikaan eri ihmisillä on täysin erilainen valmius havaita nämä elementit.
Jaympäristön ilmiöihin tutustuessaan emotionaaliseen havaintoon alttiit ihmiset huudahtavat yleensä: "Kuinka mielenkiintoista", "Rakastan tuntea puun käsissäni", "Tulkittava oksa". Kaikki nämä ilmaisut sisältävät tunnereaktioita - iloa, ihailua, inhoa.
On ihmisiä, jotka ovat alttiita aktiiviseen esteettiseen käsitykseen taideteoksista. He tarkastelevat ilmiötä monesta näkökulmasta, heidän reaktiot ovat usein affektiivisia, jos he eivät pysty rakentamaan rakentavaa mielikuvaa: "Juoni ei kasva yhteen", "Banaalit asiat tulevat mieleen" ja niin edelleen.
Jos henkilön taipumus on riittävä, hänen assosiaationsa syntyvät kontekstia vastaavasti, tietyissä kokoonpanoissa. Mutta jos ei, assosiaatioilla ei ehkä ole mitään tekemistä alkuperäisen ilmiön piirteiden kanssa.
Monien tutkimusten tulosten mukaan luovuudella on tärkeä rooli esteettisessä havainnoinnissa. Tämä on tapa liittyä yhteiskunnan korkeimpiin henkisiin arvoihin. Luovuuden ansiosta ihminen astuu sivilisaation kulttuuritilaan. Tämä on tapa ilmaista asennettasi maailmaa, ihmisiä ja itseäsi kohtaan.
On tärkeää ottaa huomioon, että esteettisen havainnoinnin erityispiirteitä on mahdotonta ymmärtää ottamatta huomioon, mitä se tarkalleen heijastaa. Vain tutkimalla sekä esinettä että sen heijastusmenetelmää on mahdollista ymmärtää havainnon piirteet. Mikään tunne ei koskaan ilmesty itsestään, ilman syytä. Vain ihminen voi olla tietämätön syystä sen ollessa olemassa.
Aistillinen kuva maailmasta on kokonaisuus kaikesta, mitä ihminen voi nähdä, kuulla, haistaa, koskettaa. Se määräytyy sen mukaan, miten ympäristö vaikuttaa yksilöön. Minne tahansa ihminen katsoo, kehittyneellä esteettisellä havainnolla ja asianmukaisessa tilassa ollessaan, on jotain, mikä näyttää hänestä kauniilta. Se voi olla yhdistelmä värejä, vartaloa, kasvonpiirteitä, maisemaa. Joskus jopa ongelman ratkaisu koetaan kauniina. Ja mitä kehittyneempi esteettinen maailmankuva tietyllä henkilöllä on, sitä kauniimmassa ilmapiirissä hän elää.
Samaan aikaan kauneuden tunne syntyy sekä ympäröivän todellisuuden esineitä pohdittaessa että aktiivisen toiminnan aikana. Ihminen voi esimerkiksi kokea vastaavaa nautintoa jonkun toisen tanssin kauneudesta sekä omasta tanssistaan.
