Sergei Eisensteinin nimi tunnetaan kaikkialla maailmassa yhden elokuvataiteen perustajan ja venäläisen avantgarden suuren mestarin nimenä. Hänen kuolemattomia mestariteoksiaan käyttävät edelleen elokuvainstituutit opetusapuina editoinnissa ja ohjauksessa.
Ohjaajan perintö
2025 tulee kuluneeksi 100 vuotta maailman elokuvan mestariteoksesta, elokuvasta Battleship Potemkin. Sergei Mikhailovich oli vain 27-vuotias, kun hän kuvasi tämän nauhan. Harvat ihmiset tietävät, minä vuonna Sergei Eisenstein syntyi, mutta hän eli vain viisikymmentä vuotta (1898-1948). On huomattava, että tämä aika osui maamme historian vaikeimpiin ja traagisimpiin ajanjaksoihin.
Sergei Eisenstein, jonka filmografia sisältää noin kaksikymmentäviisi elokuvaa ja reilu puolet niistä Meksikosta, jätti jälkeensä ainutlaatuisen perinnön paitsi elokuvien muodossa. Nämä ovat myös oppikirjoja jakäsikirjoja elokuvan opiskelijoille. Ohjaajan kokonaisteokset koostuvat yhdestätoista osasta. Niistä voit saada mielenkiintoisimman tiedon siitä, mikä oli aika, jolloin Sergei Eisenstein asui ja työskenteli. Omaelämäkertaa täydennetään kirjeillä, työmuistiinpanoilla, esseillä ja artikkeleilla.
Maailman ohjaajat Eisensteinista
Kuuluisa ohjaaja Mihail Romm kirjoittaa muistelmissaan oppineensa ammattinsa Eisensteinin elokuvasta "Battleship Potemkin". Hän oli ohjauskurssien opiskelija ja hänellä oli mahdollisuus työskennellä Mosfilmin editointipajassa. Mihail Iljitš katsoi kuuluisan "Battleship Potemkin" -elokuvan neljäkymmentä kertaa, analysoi ja tutki huolellisesti misen-kohtauksia, ääniraitaa, hahmojen dialogeja ja purki kehysten muokkausjärjestelmän.
Alfred Hitchcock piti itseään suurenmoisen ohjaajamme opiskelijana ja seuraajana. Hän ei piilottanut sitä tosiasiaa, että hän käytti työssään Sergei Mikhailovichin keksimiä menetelmiä. Hänen kuuluisa "epäilys", toisin sanoen dramaattiset tauot, jännityksen muodostuminen, ahdistuksen ilmapiirin luominen - seurausta Eisensteinin tekniikoiden käytöstä, kuten: naturalistiset yksityiskohdat ja keskittyminen yksittäisiin yksityiskohtiin, erilaisiin kulmiin, äkillisesti laskeviin tai objektin lisääminen, ajan hidastaminen ja nopeuttaminen rytmisellä kehysmuokkauksella, äänitehosteilla, pimennyksillä ja niin edelleen..
Perhe ja vanhemmat
Sergei Eisenstein, jonka henkilökohtainen elämä aikuisena on mysteeriseitsemällä sinetillä, kuten monet hänen kuuluisat kollegansa ja opettajansa, hän ei luonut omaa perhettään. Hänellä ei ollut vaimoa eikä lapsia. Hän itse syytti tästä vanhempiaan, jotka eivät antaneet hänelle oikeaa koulutusta tässä asiassa. Sergei Eisenstein, jonka valokuva näkyy alla, on vangittu äitinsä ja isänsä viereen kahden tai kolmen vuoden iässä.
Vuonna 1909 tapahtuneen vakavan skandaalin jälkeen vanhempien perhe-elämä muuttui jatkuvaksi skandaalien ja väkiv altaisten välienselvittelyjen sarjaksi. Pikku Seryozha pakotettiin kuuntelemaan äitiään ja isäänsä, jotka säännöllisesti avasivat silmänsä toisilleen. Äiti kertoi Sergeille, että hänen isänsä oli varas ja roisto, ja hänen isänsä puolestaan kertoi, että hänen äitinsä oli korruptoitunut nainen. Lopulta vuonna 1912, kun Sergei oli 11-vuotias, hänen vanhempansa erosivat ja erosivat. Pyhän synodin päätöksellä poika jäi isänsä luo.
Vanhempien avioliittoa voidaan pitää epätasa-arvoisena. Äiti, Julia Ivanovna Konetskaya, tuli varakkaasta perheestä. Hänen isänsä, köyhän kaupunkiluokan edustaja, tuli Pietariin Tikhvinistä. Siellä hän ryhtyi sopimustyöhön, säästi pienen määrän pääomaa ja meni naimisiin varakkaan kauppiaan tyttären kanssa. Pian hän avasi oman yrityksen - Neva Barge Shipping Companyn.
Tulevan ohjaajan Mihail Osipovich Eisensteinin isällä oli ruotsalais-juutalaiset juuret. Tultuaan Julia Ivanovna Konetskajan aviomieheksi hän muutti tämän Riikaan, missä heidän ainoa poikansa Sergei syntyi.
Riian keskustan ulkoasu liittyy pitkälti Mikhail Eisensteinin toimintaan. Miehittääkaupungin pääarkkitehdin virkaan hän rakensi yli viisikymmentä kaunista jugendtyylistä rakennusta. Ne koristavat edelleen Latvian pääkaupunkia. Mihail Osipovich erottui suuresta ahkeruudestaan ja hyvistä liiketoiminnallisista ominaisuuksistaan. Hän teki menestyksekkään uran ja nousi todellisen v altionv altuutetun arvoon. Ja tämä antoi hänen lapsilleen oikeuden perinnölliseen aatelistoon.
Sergei Mihailovitšin kyvyt
Varhaisesta lapsuudesta lähtien hänen isänsä Mihail Osipovich Eisenstein opetti poikaansa lukemaan. Hän antoi hänelle erinomaisen koulutuksen. Sergei Eisenstein oli lähes täydellinen englanniksi, saksaksi ja ranskaksi. Poika oppi varhain ratsastamaan, soittamaan pianoa ja ottamaan kuvia. Tämä muodikas harrastus ei ohittanut älykästä lasta, joka ymmärtää eri tieteet suurella mielenkiinnolla ja on kiinnostunut uusista löydöistä. Hän oli myös hyvä piirtämään.
Hänen aikuisiässä tekemiä lukuisia sarjakuvia ja sarjakuvia, joskus erittäin kevytmielistä sisältöä, toimi verukkeena erittäin mielenkiintoisten näyttelyiden järjestämiseen. Ensimmäinen tapahtui vuonna 1957 Moskovassa. Jatkossa hänen humoristiset sketsinsä, sarjakuvansa, esitysten puku- ja maisemapiirrokset, elokuvien misen-kohtaukset, piirustukset raamatullisista ja kirjallisista aiheista sekä Euroopan ja Amerikan matkoilla tehdyt maalaukset matkustivat ympäri Eurooppaa. maanosa ja molemmat Amerikat. Loppujen lopuksi Sergei Eisenstein teki yli 600 piirustusta vain kahteen elokuvaan - "Aleksanteri Nevski" ja "Ivan the Terrible".
Sergey Eisensteinin isä unelmoi näkevänsä poikansaarkkitehti. Tästä syystä Sergei astui vuonna 1915 Petrogradin rakennusinsinöörien instituuttiin. Tähän mennessä hänen vanhempansa olivat jo eronneet, ja hänen isänsä asui Berliinissä uuden vaimonsa kanssa.
Opettajat
Eisenstein Sergei Mihailovitš piti henkistä isäänsä suurta teatteriohjaajaa Vsevolod Emilievich Meyerholdia. Hän jumali ja jumali häntä. Uskotaan, että nerous ja roisto eivät ole rinnakkain yhdessä henkilössä, mutta Meyerhold kiisti toistuvasti tämän väitteen elämällään. Sergei Mikhailovich Eisenstein, elämäkerta - arvostelumme aihe, kirjoittaa opettajastaan teatteriohjauksessa seuraavasti: Vsevolod Emilievichillä oli ainutlaatuinen kyky opettaa antamatta opiskelijoilleen hyödyllistä tietoa. Eisenstein muistaa, että hän näki ja ymmärsi kaikki Meyerholdin ohjaajan salaisuudet heti, kun hän pääsi näytelmän harjoituksiin.
Huomaakseen tuskin merkkejä lahjakkuudesta yhdessäkään opiskelijassa, Meyerhold pääsi tekosyyllä heti eroon mahdollisesta kilpailijasta. Vsevolod Emilievitš toimi yleensä naisten kautta. Niin hän teki Eisensteinin kanssa.
Jos Meyerhold ei halunnut jakaa tietojaan opiskelijoidensa kanssa, ohjaaja Sergei Eisenstein päinvastoin omistautui koko elämänsä ja kykynsä elokuvan yleismaailmallisten lakien luomiseen, mitä hän kuvaili täysin rehellisesti hänen kirjoituksiaan elokuvataiteesta. Hänen "The Art of Mise-en-scène", "Mise-en-Cène", "Edition", "Method" ja "Careful Nature" ovat tulleet käsikirjoiksi elokuvantekijöille ympäri maailmaa.
Rakennuselokuvateoria
Eisenstein Sergei Mihailovitš ei kuitenkaan ryhtynyt arkkitehdiksi, kuten hänen isänsä halusi, mutta jätti kuitenkin jälkeensä mielenkiintoisen kaavamaisen piirroksen talosta, jonka hän määritteli "Elokuvateoriarakennukseksi". Tätä suunnitelmaa voidaan pitää yleismaailmallisena. Sen lisäksi, että se on kätevä elokuvien kuvaamiseen, se on ihanteellinen myös elokuvan kehittämissuunnitelmien laatimiseen yleensä.
Perustana, jolla koko rakennelma lepää, on dialektiikan menetelmä eli keskustelu, vuorovaikutus, konflikti ja koordinoitu yhteistyö. Seuraava laatta nostetaan menetelmälle - ihmisen ilmaisukyvylle. Tämä määritelmä viittaa tapoihin, joilla henkilö ilmaisee tunteitaan yhteiskunnassa.
Yllä, "inhimillisen ilmaisukyvyn" laatalla, on neljä saraketta - paatos, mis-en-frame, mis-en-scène ja sarjakuva. Nämä sarakkeet, tarkemmin sanottuna tekijät, muodostavat yhdessä montaasin avulla tarvittavan kuvan, joka vaikuttaa ihmisen aistilliseen ajatteluun. Kaikki tämä yhdessä on taiteen filosofiaa, meidän tapauksessamme elokuvaa. Jatkotyö elokuvan parissa sisältää syvällisen sosiologian ja teknologian tutkimuksen. Tämä on ehdottoman välttämätöntä, sillä elokuvateatterin tehtävät laajenevat jatkuvasti, tekniikkaa kehitetään, yleisöpeittävyys kasvaa ja laatustandardit nousevat. Suunnittelun kruunaa lippu, jossa on teksti: "Cinema Method".
Konflikti taiteen liikkeellepanevana voimana
Sana "konfliktti" - taiteen perustana - puuttuu elokuvateorian rakentamisen kaavasta. Sergei Eisenstein oli kuitenkin vakuuttunut siitä, että konflikti olikaikkien prosessien, sekä rakentavien että tuhoavien, liikkeellepaneva voima. Hänen vakaumuksensa perustuu hänen omaan lapsuudenkokemukseensa, jolloin hän, täysin älytön lapsi, osoittautui osalliseksi vanhempiensa välisissä suurissa kohtauksissa ja skandaaleissa. Riippuen kehittyvästä misen-en-kohtauksesta, hän, muiden hahmojen puuttuessa, oli isä ja äiti mukana joko todistajana toisen turmeluksesta tai välimiehenä selvittääkseen kumpi on oikeassa ja kuka on syyllinen tai syyllinen heidän onnettomaan elämäänsä, tai jopa pienten tehtävien suorittajana puolisoiden loukkaantuneen hiljaisuuden hetkinä. Hän oli pallo, joka lensi heistä toiselle. Tällainen elämä jatkuvassa konfliktissa ei voinut olla talletettu Sergei Mihailovitšin maailmankuvaan. Konfliktista on tullut hänelle luonnollinen, voisi sanoa, kasvualusta.
Analysoidessaan menneisyyttään Sergei Eisenstein kirjoittaa, että hänen lapsellisella omallatunnollaan ei ollut ainuttakaan tavallisille lapsille ominaista tuhoisaa tekoa. Hän ei rikkonut leluja, ei irrottanut kelloja nähdäkseen, mitä niiden sisällä oli, ei loukannut kissoja ja koiria, ei valehdellut eikä ollut oikukas. Sanalla sanoen hän oli täydellinen lapsi. Sergei Eisenstein, ohjaajan omaelämäkerta on todiste tästä, ilmensi elokuvissaan kaikki ne kepposet, joita ei lapsuudessa toteutunut. Hänessä ilmeni kypsänä vuotenaan se, että hänellä ei ollut mahdollisuutta kehittyä luonnollisesti ja tutkia elämää samalla tavalla kuin kaikille normaaleille lapsille. Siksi veriset kohtaukset teloituksista, murhista jne. Kaikki nämä aggressiiviset menetelmätvaikutus yleisöön, heidän psyykeensä, Eisenstein kutsui nähtävyyksiin.
Mystinen sattuma vai kohtalokas päätös?
Sergei Eisenstein, jonka elämäkerta osoittaa hänen olleen ehdottoman rationaalinen henkilö, sisältää tosiasioita mystisista tapahtumista, joita hän piti erittäin tärkeänä.
Instituutin rakennusinsinöörien toisena opiskelijana hänet vedettiin vallankumouksellisen liikkeen pyörteeseen. Helmikuussa 1918 Eisenstein ilmoittautui vapaaehtoiseksi puna-armeijaan ja meni rintamalle. Kahden vuoden ajan hän harjoitti sotilasrakentamista, osallistui amatööriesityksiin näyttelijänä ja ohjaajana ja maalasi junavaunuja propagandaiskulauseilla.
Vuonna 1920 annettiin hallituksen asetus, joka salli opiskelijoiden palata yliopistoihin ja jatkaa koulutusta. Siihen mennessä Sergei Mihailovitš tunsi teatterielämän makua eikä ollut innokas ryhtymään uudelleen arkkitehtuuriin ja rakentamiseen, kuten hänen vanhempansa vaativat. Hänelle tarjottiin jatko-opintoja General Staff Academyssa tavoitteenaan tulla tulevaisuudessa japanin kääntäjäksi. Tarjous oli niin houkutteleva, että Eisenstein epäröi. Siihen mennessä pääkaupunki oli siirretty Petrogradista Moskovaan, missä elämä kehittyi nopeasti - ja erityisesti teatteria. Kohtalokkaana yönä, kun hän lopulta päätti erota arkkitehtuurista, samaan aikaan uuden elämänsä alkaessa, äkillinen sydänkohtaus pysäytti hänen isänsä Mihail Osipovich Eisensteinin elämän.
Siitä hetkestä lähtien onnistunut jamaailmankuulun elokuvantekijän Sergei Eisensteinin huima ura.
Kiitos Peter Greenaway
Vuonna 2015 julkaistiin Peter Greenawayn elokuva "Eisenstein in Guanajuato". Tämä kuva aiheutti venäläisissä jakelijoissa epäselvän asenteen, mutta Greenaway väittää, että se, ettei upeasta ohjaajasta ole vielä tehty yhtään elokuvaa, on suuri puute. Ihmisten pitäisi selvittää, millainen henkilö suuri Sergei Eisenstein oli. Ohjaajan elämäkerta, henkilökohtainen elämä ja hänen työnsä elokuvassa vaativat tutkimusta ja tutkimusta. Hän ei pyri lainkaan tavoittelemaan nerouden häpäisyä. Päinvastoin, hän haluaa näyttää, kuinka lahjakkaan ihmisen maailmankuva on muuttunut matkustettuaan totalitaarisen hallinnon kahlitsemattomissa maissa. Loppujen lopuksi kenellekään ei ole salaisuus, että kolmen vuoden tutkimuksen jälkeen Euroopan, Yhdysv altojen ja Latinalaisen Amerikan asukkaiden elämästä ja tavoista Sergei Mikhailovich muutti radikaalisti näkemystään Neuvostoliiton elokuvan tavoitteista ja tavoitteista. Greenway aikoo sisällyttää toisen elokuvan erinomaisesta maanmiehestämme, Eisensteinin kättelystä. Tällä kertaa Greenaway haluaa näyttää suuren ohjaajan elämän ennen hänen matkaansa Neuvostoliiton ulkopuolelle.
Maailmankuvan uudelleenjärjestely
Eisenstein osti suuren kiertueensa alussa jossain päin Eurooppaa Fraserin kymmenen osaa "Golden Boughin". Tästä kirjasta hän keräsi tietoa maailman uskonnoista muinaisista ajoista nykypäivään. Ajatus jumaluudesta, kuten viljasta, kuolevasta ja ylösnousemuksesta, herätti hänessä ajatuksen kaiken aineellisessa maailmassa olevan syklisestä luonteesta.
Kymmenen päivää Meksikossa avasi uudenkatsaus sosiaalisiin suhteisiin yleensä ja elokuvaan erityisesti. Hän näki, että suhteellisen pienellä alueella melkein kaikki historialliset yhteiskuntarakenteet voivat elää rauhanomaisesti rinnakkain - primitiiviset yhteisölliset, feodaalit, kapitalistiset ja jopa sosialistiset.
Haluan huomauttaa, että Meksikossa Eisensteinia on pidetty yli 70 vuoden ajan ykkösohjaajana. Tämä ei ole yllättävää, koska hän kuvasi kohtauksia siellä 80 000 metrin filmillä. Nämä ovat paikallisten asukkaiden tavat, heidän elämäntapansa, kansalliset perinteet, maiseman kauneus, luonnonkatastrofit ja paljon mielenkiintoisia yksityiskohtia ja tietoa latinalaisamerikkalaisten elämästä.
Tekijänoikeusongelmien vuoksi emme voi nähdä kaikkea tätä materiaalia, mikä on sääli. Yhdysvalloissa Paramount-yhtiö editoi Eisensteinin materiaalien pohj alta useita elokuvia, jotka saivat v altavan menestyksen. Yksityiskohtia surullisesta elokuvien eeposesta löytyy R. Yurenevin vuoden 1974 Soviet Screen -lehdestä.
Koti palattuaan Sergei Mihailovitš ja käsikirjoittaja (ja lähimenneisyydessä turvallisuuspäällikkö) Aleksanteri Ržeševski ryhtyivät työstämään seuraavaa elokuvaa. Tällä kertaa kollektivisoinnista - "Bezhinin niitty". He ottivat pohjaksi tarinan Pavlik Morozovista, joka Eisensteinin itsensä keksimän version mukaan kuolee oman isänsä käsissä. Ensimmäisessä versiossa talonpojat tuhoavat kirkon perustaakseen siihen klubin. Toisessa talonpojat yrittävät pelastaa kirkkoa tulelta. Elokuva kiellettiin ideologisista syistä, ja elokuva pestiin pois. Vain muutama kuva jäljelläelokuvan still-kuvien kanssa. Ne hämmästyttävät psykologisen vaikutuksen voimasta katsojaan.
Ohjaajan kohtalo riippui vaakalaudalla. Hän pääsi ihmeen kaupalla pidätyksestä, hänet erotettiin opettamisesta VGIK:ssä, mutta jotenkin oikeutti itsensä ja sai mahdollisuuden työskennellä edelleen, nyt isänmaallisen elokuvan Aleksanteri Nevski parissa.
"Elin, luulin, pidin siitä" - tämä on epitafi, jonka nuori Sergei Mihailovitš halusi nähdä hautakivellään.
Eisenstein kirjoitti elämänsä lopussa, vuonna 1946 tapahtuneen sydänkohtauksen jälkeen, analysoituaan kohtaloaan, että hän näytti aina etsivän vain yhtä asiaa - tapaa yhdistää ja sovittaa ristiriitaiset asiat juhlia. Ne vastakohdat, jotka ohjaavat kaikkia maailman prosesseja. Matka Meksikoon osoitti hänelle, että yhdistyminen oli mahdotonta, mutta - Sergei Mihailovitš näki tämän selvästi - on täysin mahdollista opettaa heille rauhallinen rinnakkaiselo.
