Tämän ohjaajan elokuvia tuskin voi kutsua tavallisiksi lipputulojen johtajiksi. Joskus ne ovat niin provosoivia, etteivät ne edes näy maailman suurilla näytöillä, ja heidän esittelynsä rajoittuu suuriin festivaaleihin ja näytöksiin niin sanotusti poistumatta kotoa.
Lars von Trierin filmografia on hyvin monipuolinen sekä kuvaustapojen että tietyn elokuvan aiheiden suhteen. Huolimatta toisinaan melko skandaalimaisista juoneista, sellaiset maailman elokuvatähdet kuin Willem Dafoe, Bjork, Nicole Kidman ja Charlotte Gainsbourg tekevät mielellään yhteistyötä ohjaajan kanssa. Jälkimmäinen muuten esiintyy melko usein elokuvissa pääroolien esiintyjänä.
Ohjaajan alkuperä
Lars von Trier, jonka elokuvat koko maailma tuntee nykyään, syntyi Kööpenhaminassa vuonna 1956. Hänen vanhempansa olivat tavallisia virkamiehiä eivätkä voineet edes kuvitella, että heidän poikansa voisi koskaan tehdä niin vahvan vaikutuksen maailmanyhteisöön.
Tulevan ohjaajan äiti jakoi täysin ja täysin ajatuksen ilmaisesta koulutuksesta, joka oli tuolloinhetki on erittäin suosittu, ja tämä ei voinut muuta kuin vaikuttaa pojan persoonallisuuden muodostumiseen. Toisa alta Lars von Trier, jonka elokuvat käsittelevät usein vanhempien ja lasten välisiä suhteita, oppi nopeasti itsenäisyyden ja vastuun. Toisa alta hän jätti lukion kesken hyvin varhain, koska hän ei voinut ystävystyä luokkatovereiden kanssa ja joutui jatkuvasti lasten pilkan kohteeksi epätyypillisen käytöksen vuoksi.
Varhaiset vuodet
Itse asiassa Lars von Trierin filmografia alkaa hänen lapsuudestaan. Vielä 11-vuotiaana poikana hän loi ensimmäisen ohjausteoksensa. Animaatioelokuva "Matka kurpitsamaalle" oli vain minuutin mittainen, mutta elokuvasta niin intohimoisesti pitävälle lapselle tämä oli todellinen askel kohti suurta tulevaisuutta.
Äiti jakoi täysin poikansa toiveen ja rohkaisi vetämään lapsen kameran eteen kaikin mahdollisin tavoin. Hän antoi hänelle vanhan kameransa ja toi jatkuvasti elokuvia töistä, jotta tuleva ohjaaja voisi oppia editoimisen.
Ensimmäinen askel suureen elokuvaan
Lars von Trierin filmografia näyttelijänä alkoi 12-vuotiaana. Sitten hän onnistui saamaan roolin Thomas Windingin elokuvassa The Secret Summer. Huolimatta siitä, että osallistuminen kuvausprosessiin oli korvaamaton kokemus, lapsi oli paljon enemmän kiinnostunut prosessin teknisestä puolesta, jota hän ei kuitenkaan koskaan salannut.
Ehkä siksi seuraavalla studiovierailulla hänelle uskottiin osallistuminen tekniseen komponenttiinkuvaaminen. Poika sai esimerkiksi laittaa valot päälle ja tehdä muuta yksinkertaista organisatorista työtä.
Tavoitteena vakavaan työhön
Lars von Trierin filmografia jatkoi hänen ensimmäistä vakavaa työtään. Kööpenhaminan kouluun evätty nuori mies sai setänsä (silloin tunnetun dokumenttielokuvantekijän) avulla leikkaajan työpaikan Tanskan elokuvasäätiössä. Yhdistämällä päätyön suosikkiharrastukseensa hän vietti jokaisen vapaan minuutin luoden omia maalauksiaan. Tänä aikana nuori harrastaja loi lyhytelokuvan "Blessed Mente" ja kuvan "Orkideapuutarhuri".
Tänä aikana itse asiassa syntyi ohjaaja Lars von Trier, jonka filmografia sisältää nykyään kymmeniä erilaisia teoksia. Varsinkin The Gardener -työn valmistuttua nuori ohjaaja lisäsi nimeensä etuliite "tausta", mikä teki hänestä aristokraattisemman.
Ammattiuran alku
Vuonna 1983 Lars von Trier valmistui menestyksekkäästi Tanskan kansallisesta elokuvakoulusta, johon hän ei aluksi edes päässyt siihen. Tulevan ohjaajan lahjakkuus kehittyi niin nopeasti, että elokuva "Pictures of Liberation", nuoren miehen lopputyö, voitti pääpalkinnon Münchenin elokuvajuhlilla, mikä oli v altava saavutus vaihtoehtoisen elokuvan tulevalle tähdelle.
Lars von Trier, jonka elämäkerta muuttui dramaattisesti elokuvakoulusta valmistumisen jälkeen, astui suureen elokuvateatteriin vuonna 1984 julkaistulla elokuvalla "The Crime Element".maailman elokuvakriitikkojen ylistämä. Ohjaajan debyyttielokuva voitti ensimmäisen sijan useilla festivaaleilla Cannesista Mannheimiin.
Elokuvat, jotka toivat äärimmäistä mainetta
Näin upeasta debyytistä huolimatta seuraavista kahdesta teoksesta tuli todella loistavia: "Epidemia" ja neljä vuotta myöhemmin "Europe". Silloin ohjaaja Lars von Trier, jonka elokuvat olivat v altava menestys, tuli tunnetuksi kaikkialla maailmassa lahjakkaana epätyypillisen elokuvan luojana.
Epätavallinen idea
Kuten aiemmin mainittiin, tämä ohjaaja ei ole suinkaan yksi niistä, jotka voivat jättää yleisön välinpitämättömäksi - hänen ideansa ovat aina eronneet ylellisyydestä ja toteutuksen monimutkaisuudesta.
Esimerkiksi 1990-luvun alussa ohjaaja Lars von Trier päätti tehdä elokuvan, jonka oli tarkoitus saada ensi-iltansa vuonna 2024. Nauhan koko epätavallisuus oli, että sitä piti kuvata vain 2 minuuttia vuodessa. Melko globaalista suunnitelmasta huolimatta ohjaaja hylkäsi idean 1990-luvun lopulla ja julkaisi 24 minuuttia materiaalia yleisölle kieltäytyen jatkamasta projektia.
Todellinen voitto
Ehkä yksi tämän ohjaajan uran merkittävimmistä teoksista oli vuonna 1994 julkaistu "Kingdom"-sarja. Silloin Lars von Trier, jonka arvostelut eivät olleet niin kiistanalaisia tuolloin, löysi paitsi oman tyylinsä myös yleisönsä.
Tällä hetkellä koko yleisökatsoja kiehtoi Twin Peaks -sarjasta, joka herätti mielikuvitusta ja kiehtoi sarjan ensimmäisistä minuuteista lähtien. Tämän teoksen, johon David Lynch itse osallistui, suosio oli niin suuri, että oli vaikea kuvitella minkäänlaista kilpailua. Kingdom-sarjasta tuli tällainen kilpailija Twin Peaksille.
Kultasydän
Lähdellisen esityksen jälkeen, joka toi ohjaajalle maailmanlaajuista mainetta ja loputtomia vertailuja David Lynchiin, Lars von Trier päätti ryhtyä vakavampaan projektiin. Hän suunnitteli trilogian nimeltä "Kultasydän".
On helppo arvata, että tulevissa teoksissa aiheena moraaliset, eettiset arvot, uskonto- ja itsetietoisuus nostettiin aktiivisesti esille. Ohjaajan idea oli niin hieno ja omaperäinen, että aluksi harva uskoi, että se olisi ylipäänsä mahdollista kääntää todeksi.
Trilogian ensimmäinen osa
Lars von Trier, jonka parhaat elokuvat ovat epäilemättä mukana Heart of Goldissa, ei pettänyt ketään. Ensimmäinen tämän muodon teos oli elokuva "Breaking the Waves", joka julkaistiin suurilla näytöillä vuonna 1996.
Päähenkilön tarinan, joka on täynnä tragediaa ja syvää merkitystä, ohjaaja paljastaa äärimmäisen tarkasti ja noudattaen maksimaalisesti ihmisen käyttäytymisnormeja kriittisissä olosuhteissa. Jotkut hahmojen teot saattavat tuntua hieman liioitelluilta, mutta vain tällä tavalla oli mahdollista tavoittaa katsoja, joka oli vähitellen ummehtunut massaelokuvan ja ikuisen hämmennyksen paineen alla.ja valmis kaikkeen yhteiskunnan rahojen vuoksi.
Trilogian ensimmäisen osan päähenkilö ei koskaan löydä palkintoa kaikista ponnisteluistaan. Sitä ei ainakaan tapahdu hänen elinaikanaan. Siitä huolimatta kaikki kriitikot väittävät yksimielisesti, että muuta mahdollista lopputulosta ei yksinkertaisesti voi olla.
Manifesti tauolle perinteisestä elokuvasta
Kuten aiemmin mainittiin, Lars von Trierillä on aina ollut melko erikoinen näkemys maailmasta. Onko ihme, että hän käyttäytyi ammattinsa mukaisesti?
Vuonna 1995 Pariisissa hänelle luettiin manifesti "Dogma-95", jossa ohjaaja vaati kiivaasti siirtymään pois stereotyyppisestä elokuvasta ja luomaan oma näkemys.
Tämän manifestin mukana oli luettelo 10 säännöstä, joiden mukaan kaikki ohjaajan tulevat elokuvat luotiin.
Trilogian toinen elokuva
Tämä osa oli nimeltään "Idiootit", ja se esiteltiin yleisölle Cannesin elokuvajuhlilla vuonna 1998. Idea ei sopinut kovin hyvin muiden Lars von Trierin elokuvien kanssa. Kuvan arvostelut, kuten koskaan ennen, olivat hämmästyttäviä monimuotoisuudessaan. Erityisesti kriitikot olivat syvästi raivoissaan liian selkeiden kohtausten läsnäolosta, joissa seksuaalista kanssakäymistä ei simuloitu, vaan melko luonnollista. Se ei vain voinut jäädä huomaamatta. Lars von Trier jätti festivaalin ensimmäistä kertaa saamatta palkintoja.
Tämän elokuvan samasta tarinasta tuli yksi skandaalin tuosta ajanjaksosta.
Lopputyö
Jälkeenpäin näyttää siltätoisen kuvan törkeän epäonnistumisen jälkeen Lars von Trier ei luopunut yrityksestä tehdä elokuvia ihmisistä, joilla on kultainen sydän. Ja mitä? Pelkästään mahtava menestys ja yleinen shokki toivat ohjaajan yhteisen työn laulaja Björkin kanssa nimeltä "Dancing in the Dark".
Melko muutama päänäyttelijä kerättiin samalle kuvauksen aikana, elokuvalle kirjoitettiin alkuperäinen soundtrack, jota työskentelivät sekä päärouva itse että Radioheadin keulahahmo Thom Yorke.
Tämä tarina ei jättänyt ketään välinpitämättömäksi, koska se nosti esiin ihmiskunnan globaalimpia kysymyksiä yhden onnettoman perheen esimerkkinä tarkasteltuna.
2000
Lars von Trier, jonka parhaat elokuvat näyttävät olevan jo takanapäin, ei ole luopunut halustaan luoda alkuperäisiä mestariteoksia. "Dogville", "Manderlay", komedia "The Biggest Boss" - kaikki tämä oli vasta alkua matkalle, joka hämmästyttää yhä enemmän sekä katsojaa että yleisöä.
Vuonna 2009 maailma näki elokuvan "Antikristus", jossa selkeiden kohtausten määrää voidaan turvallisesti kutsua ennätykseksi, puhumattakaan sadismiteemasta, niin rohkeasti ja niin hämmästyttävällä kauneudella nostettuna esille tässä elokuvassa.
Lars von Trier, jonka kuva koristasi jo elokuvalehtien pääsivuja ja levisi Internetiin salamannopeasti, tuli vuosi vuodelta yhä skandaalimaisemmaksi. Elokuvan "Melancholia" ensi-illan aikana leikkisä huomautussympatia Hitleriä kohtaan johti oikeudenkäyntiin ohjaajaa vastaan ja suureen, pitkään skandaaliin. Onneksi se ei estänyt Kirsten Dunstia voittamasta parasta naispääosaa.
Lars von Trierin viimeinen teos oli duologia nimeltä "Nymphomaniac", jonka päärooli taas meni Charlotte Gainsbourgille. Ei-simuloitujen seksuaalisten aktien runsaus, ammattipornonäyttelijöiden osallistuminen ja elokuvan teema kokonaisuudessaan toimivat tekosyynä uudelle skandaalille.
Ainoa todellinen liittolainen ohjaajan itsensä mukaan on aina ollut Lars von Trierin vaimo, joka on aina tukenut hänen yrityksiään.
Nyt tarina "Nymphomaniacista" on laantunut, ja voimme vain odottaa mitä muuta tämä outo, mutta samalla loistava ohjaaja kokkaa…
