Sirkus elää legendoista ja perinteistä. Aikoinaan vanhojen sirkusten areenoilla esiintyneiden suurten taiteilijoiden näkymätön henki näyttää keskittyvän kupolin alle ja tukevan modernia sirkusnuorta. Ja yleisölle tämä huomaamaton kuva luo illuusion lomasta ja mysteeristä, joka ympäröi jokaisen pääsisäänkäynnin kynnyksen ylittävän. Tunnet sen täysin vieraillessasi Saratovin sirkuksessa. Brothers Nikitin on yksi Venäjän vanhimmista paikallaan olevista sirkuksista.
Nikitin Brothers -sirkuksen historia
Legendat alkavat jokapäiväisistä, arkipäiväisistä tapahtumista. Miten muuten ajatellaan veljien Peter, Akim ja Dmitri Nikitin - taiteilijoiden ja aloittelevien sirkusyrittäjien - paluuta kotimaahansa Saratoviin vuonna 1873. Saratovissa kiertävän sirkuskopin omistaja Emmanuel Baranek käytti heti hyväkseen veljien ilmestymistä kaupunkiin. Hän tarjosi tuhon partaallaNikitinistä tulee yrityksen kumppaneita ja osaomistajia. Se oli fiksu teko – veljet olivat monipuolisia taiteilijoita. Dmitry oli kuuluisa balalaikavirtuoosina ja urheilijana, Akim oli punatukkainen klovni, klishnik (kehon joustavuutta osoittava taiteilija) ja jonglööri, ja Peter omisti antipodin (jalkajonglöörin), voimistelun, akrobatian ja yllätti yleisön miekan nielemisellä.. Samana vuonna veljet ostivat sirkuksen kiinteistön Baranekilta, ja vuonna 1876 Mitrofanyevskaya-aukiolle pystytettiin kiinteä puurakennus. Siitä lähtien Saratovin sirkus on johtanut kalenteriaan.
Tapahtui mielenkiintoinen tosiasia. Nikitinin veljekset eivät pysähtyneet yhden sirkuksen perusteella. He rakensivat rakennuksia Nižni Novgorodissa, Harkovassa, Tiflisissä, Odessassa ja Bakussa. Veljesten sirkusimperiumin kruunu oli Moskovan sirkus (1912) Sadovo-Triumfalnajalla (nykyinen satiiriteatteri). Saratoville valmisteltiin projekti kivirakennuksesta, jossa oli 2000-paikkainen amfiteatteri, mutta sodan puhkeaminen tuhosi Nikitinien suurenmoiset suunnitelmat.
Sirkuksen kohtalo vallankumouksen jälkeen
Lokakuun vallankumous muutti elämän maassa ja rakensi sirkusliiketoiminnan uudelleen. Kansallistaminen meni läpi, ja Saratovin sirkuksesta tuli osa kaupungin Art Trustia ja myöhemmin v altion sirkusten liittov altion osastoa. Vuonna 1931 sirkus vaihtoi osoitetta, Chapaev-kadulle rakennettiin uusi kivirakennus. Se ei loistanut koristeilla, mutta se oli mukava, ja auditoriossa oli 3 tuhatta paikkaa. Yleisö rakastui uuteen rakennukseen: ensimmäisen 5 vuoden aikana vieraili yli 2 miljoonaa ihmistä. Yleisön mielipiteen mukaan voit arvioidaSaratoviin saapuneiden sirkusohjelmien taso - Vitaly Lazarenko, Vladimir Durov, Emil Kio, Boris Eder. Sirkus aloitti lavastustyön jo olemassaolonsa kynnyksellä. Yleisö näki pantomiimeja Prepare for Battle (1931-1932, lavastus Volsky), Moskova palaa (1932-1933, Alperovin lavastus Majakovskin runojen perusteella) ja muita sirkusesityksiä.
Ison isänmaallisen sodan aikana Saratovin sirkus, jonka juliste ei kadonnut kaupungin kaduilta päivääkään, jatkoi toimintaansa ja otti vastaan natsien miehittämiltä alueilta evakuoituja taiteilijoita.
Sodan jälkeisenä aikana sirkus kävi läpi useita jälleenrakennuksia. Vuosina 1959-1963. teki vaiheittaisen muutoksen auditorioon ja kupoliin. Samaan aikaan taiteilijoiden kiertue jatkui, ja työtä tehtiin sesongin ulkopuolella. Vuonna 1968 Arena-hotelli otettiin käyttöön. Sirkus mainittiin toistuvasti parhaiden joukossa, ja 100-vuotisjuhlan kunniaksi se palkittiin Työn Punaisen Lipun ritarikunnan palkinnolla.
Kiinteistön toinen jälleenrakennus omistettiin sen perustamisen 125-vuotispäivälle (1998). Nikitin-veljesten nimi kiinnitettiin virallisesti sirkusjulisteisiin - kiitos uuden sukupolven taiteilijoiden perustajista.
Sodan ensimmäisinä päivinä varainkeruu aloitettiin Neuvostoliiton sirkuksen lentokoneiden ostamiseksi rintamaa varten. Saratovissa taiteilijat keräsivät tätä varten lähes 500 tuhatta ruplaa. Keväällä 1942 sirkus sai ylipäällikkö I. V. Stalinilta sähkeen, jossa hän kiitti tästä teosta.
Saratovin sirkuslegendat
Sirkus on mahtava paikka. Ei koskaihmiset siinä kävelevät käsillään tai laittavat päänsä leijonan suuhun ja tekevät sen päivittäin ja ilman näkyvää jännitystä tai pelkoa. Hänen demokratiansa on hämmästyttävää. Ensiluokkaiset tähdet, jotka valloittavat pääkaupungin areenoita ja voittavat palkintoja arvostetuilla kansainvälisillä festivaaleilla, pääsevät alkuun maakuntien areenoilla. Saratovin sirkus ei ole poikkeus tästä säännöstä.
Vuonna 1951 nuori taiteilija, free-wire-ekvilibristi, vastavalmistunut sirkuskoulusta, tuli kaupunkiin osallistumaan seuraavaan ohjelmaan. Ensiesitys tapahtui, mutta nuori mies ei osallistunut siihen rekvisiittatoimituksen viivästymisen vuoksi. Ja esityksessä tapahtui epäonnea - mattoklovni rikkoi kaksi kylkiluuta ja päätyi sairaalaan. Sirkustaiteilijat ovat universaaleja, he hallitsevat monia genrejä ja pystyvät tarvittaessa korvaamaan toisiaan. Koverny olisi pitänyt vaihtaa, ja valinta osui uudelle tulokkaalle. Hänellä ei tietenkään ollut kokemusta, ei ohjelmistoa. Useita harjoituksia, jonkun muun puku, tuntemattomia rekvisiitta - ja nyt nuori taiteilija debytoi uudessa roolissa areenalla. Mutta yleisö ei hyväksy tulokasta - hän yrittää matkia loukkaantunutta klovnia, eikä se onnistu hyvin, auditoriosta kuuluu nestemäisiä, "kohteliaisia" aplodeja. Ensimmäinen joukkue lensi numero kerrallaan, ja epäonnistuminen näytti väistämättömältä.
Vaikea sanoa, mikä johti debytantin sirkuksen ruokasalin keittiöön tauolla. Täällä hän lainasi kokin hatun ja esiliinan, otti useita kattiloita ja pannuja ja laittoi taskuihinsa pari perunaa ja porkkana, jotka tulivat käteen. Toinen haara alkoi ja taiteilija päätti leikatatapaa päästä areenalle sotkuisten palvelukäytävien kautta. Juoksin musiikin ääneen, avasin kaikki ovet ja päädyin orkesterilaatikkoon! Hämmästyneet muusikot katsoivat tyhjästä ilmaantunutta kokkia, ja ensimmäinen numero oli jo loppumassa areenalle. Uusi tulokas meni suoraan orkesterin läpi yleisön luo.
Klovnin odottamattomasta muutoksesta ja hänen epätavallisesta ulkonäöstään yllättynyt areenan tarkastaja (ohjelman isäntä) suuntautui liikkeelle ja leikki mukana. Ja nyt yleisö katselee pelleä kiinnostuneena (he eivät tunnistaneet häntä kokin puvussa), ja hän jongleeraa kiihkeästi porkkanoilla ja perunoilla, tasapainottaa pannuja. Kaikkea tätä improvisaatiota seurasi nuorekas innostus ja aito rohkeus. Auditorio oli hillitty, debutantti ansaitsi suosionosoitukset. Toiset 20 päivää nuori taiteilija korvasi mattoklovnin. Hän harjoitteli repriisit, teki rekvisiitta, ja vitsit muuttuivat terävämmiksi ja hauskemmiksi. Saratovista nuori mies lähti Riikaan jo klovnin roolissa, jota hän ei muuta tähän päivään mennessä.
Sitten oli muita Neuvostoliiton areenoita, maailmankuulu, tunnustus, palkinnot ja "Solar Clown" -titteli, joka (yhden legendan mukaan) myönsi hänelle kuvaannollisesti Belgian kuningattaren. Mutta fanien arvostelut osoittavat, että he eivät unohda debyyttiä vuonna 1951 Neuvostoliiton kansantaiteilijan Oleg Konstantinovitš Popovin Saratovin sirkuksen areenalla.
Retket: säännöllinen kierto
Sirkuskuljetin… Tämä ilmaus aiheuttaa hämmennystä ihmisissä, jotka eivät liity kiertueen järjestämiseen. Samaan aikaan virtaataiteilijat, jotka liikkuvat samanaikaisesti sirkuksesta toiseen junissa ja lentokoneissa tai seuraavat eläimiä ja rekvisiittaa autoissa, muistuttavat jättimäistä kuljetushihnaa, joka elää jatkuvassa liikkeessä. Mutta tämän ansiosta katsojat näkevät jokaisessa kaupungissa numeroita ja taiteilijoita, jotka muodostavat venäläisen sirkuksen ylpeyden ja eliitin. Saratovin sirkus ei ole poikkeus tästä säännöstä.
Yleisön arviot, kuten aikakone, voivat tuoda heidän muistoihinsa mieleen muistot erinomaisten mestareiden kiertueesta. Kuuluisa klovni Pencil (Neuvostoliiton kansantaiteilija M. Rumjantsev) sekä pelottomat kouluttajat Irina Bugrimova ja Margarita Nazarova loistivat areenalla. Saratov taputti Valentin Filatovin "Karhusirkukseen" ja illusionisti Emil Teodorovich Kion taikuuteen. Yleisö katseli henkeään pidätellen Dagestanin köysikävelijöitä Yaraga Gadzhikurbanovin johdolla ja akrobaattien Vladimir Doveikon huimaa hyppyjä. Neuvostoliiton ja sitten venäläisten areenan mestareiden koko väri kulki yhden maan vanhimmista areenoista näkymättömän sirkuskuljettimen ansiosta.
Perinteiden jatkoa
Elämä sirkuksessa ei lopu koskaan. Aamuharjoitukset on perinteisesti varattu eläinten kanssa. Voimakkaat kamelit, "aavikon laivat", siirtyvät hitaasti jal alta toiselle. Heidän rauhallisuutensa ei voi pettää Irina Volodinaa, "Camel Journey" -numeron johtajaa. Hän tietää, kuinka nopeita nämä kömpelöt, ensi silmäyksellä, bumpkins ovat. Ja tallilta kuuluu täysiveristen hevosten kavioiden murto-osainen kolina - ennakoiden heidän vuoroaanmennä areenalle, Raisa Shaninan hoitajat ovat huolissaan.
Sirkuksen perhesiteet ilmenevät kuvaannollisesti ympäri kaupunkia kiinnitetyissä julisteissa. Kuuluisten dynastioiden edustajat ovat taas areenalla - Patimat Gadzhikurbanovan johdolla nuorakävelijöitä ja Vladimir Doveikon luoma lentolento. Suuret nimet ovat kuin laadun merkki katsojille, jotka haluavat päästä mukaan uuteen ohjelmaan Saratovin sirkuksessa. Liput kassalla loppuvat nopeasti. Niiden hinta vaihtelee 400 - 1500 ruplaa.
Sirkusprinsessafestivaali
Saratovin sirkuksessa järjestetään festivaali, jonka idea piilee nimessä. Tarina alkoi vuonna 2005, jolloin sirkus kokeili ensimmäistä kertaa omia voimiaan uuden muodon – sirkusfestivaalin – järjestämisessä. Tytöt kaikista sirkustaiteen genreistä kutsuttiin osallistumaan. Tämä ei tarkoittanut, että miestaiteilijat eivät osallistuisi esitykseen. Mutta tuomariston piti arvioida vain sirkuksen kaunottaret. Kokeilu osoittautui onnistuneeksi - Nikitin Brothers -sirkus loi festivaalin, joka oli ylpeä Venäjällä järjestettävien sirkusfoorumien joukossa.
Vuonna 2016 järjestettiin VI-festivaali, joka laajensi osallistujien maantiedettä ja lisäsi nimeen sanan "kansainvälinen". Osallistumishakemuksia saatiin Brasiliasta, Australiasta ja Kiinasta. Kolumbian ja Meksikon edustajat saapuivat kaupunkiin Volgan yli. Kilpailijoita 10 ulkomaalaisesta maasta piti kunniana olla mukana taistelussa Sirkusprinsessan kruunusta.
Kuissien takana: sirkukselle annettu elämä
Kun puhutaan sirkuksesta, he puhuvat usein taiteilijoista. Ja he harvoin muistavat ihmisiä, jotka tekevät hallinnollista ja organisatorista työtä, ovat huolissaan sirkuksesta ja palvelevat sen vaurautta. Saratovin sirkus oli onnekas - niitä johtivat aina välittävät ihmiset.
1873-1917
Johto oli Nikitinin veljien harteilla, jotka loivat sirkuksen ja loivat pohjan Saratovin sirkusperinteille.
1918-1919
Ensimmäinen osuuskuntasirkus perustettiin. Taiteilijat valitsivat jonglööri N. L. Benedetton osuuskunnan puheenjohtajaksi. V. V. Milvasta tuli taiteellinen johtaja.
1931-1938.
NL Zelenev työskenteli Saratovin sirkuksen johtajana. Hänen alaisuudessaan sirkus muutti osoitettaan ja muutti uuteen kivitaloon. Sotilaallisen holhoustyön perinteet määriteltiin. Lavastustoiminnan alku juontaa juurensa samaan aikaan - isänmaallisen kasvatuksen tehtävät ratkaistiin sirkuksen visuaalisilla keinoilla.
1938-1942
Ajanjakso, joka osui Suuren isänmaallisen sodan alkuun. Saratov otti vastaan natsien miehittämiltä alueilta evakuoidut ihmiset. Heidän joukossaan oli taiteilijoita. Saratovin sirkuksen pohj alta muodostettiin konserttiprikaateja esiintymään puna-armeijan sotilaille takana ja edessä. Saratovin sirkuksen johtaja M. V. Babin ohjasi työtä.
1942-1961
VL Marchenkon johdon aika. Kaupunki oli palaamassa rauhalliseen elämään, ja sirkuksen juhlataide oli erittäin suosittu. Tänä aikana (1950) hän tuli töihin sirkukseen B. I. Mamleev on areenan tarkastaja, joka on käynyt Saratovin areenalla yli 30 vuotta.
1962-1976
Saratovin sirkus IV:n johtaja Dubinsky sai päätökseen edeltäjänsä aloittaman auditorion ja kupolin jälleenrakennuksen. Työt tehtiin sesongin ulkopuolella kiertueen aikataulua häiritsemättä. Arena-hotelli rakennettiin taiteilijoita varten. Sirkus sai lavastetun sirkuksen statuksen ja alkoi valmistella uusia numeroita ja nähtävyyksiä, Kazakstanin sirkusryhmän luova elämäkerta alkoi Saratovissa. Sirkus otti johtavan aseman Soyuzgostsirk-yhdistyksen liittov altion järjestelmässä. Osana sirkusv altuuskuntia Iosif Veniaminovich vieraili Unkarissa, Kolumbiassa, Perussa, Ecuadorissa ja Saksassa. Australiassa näin epätavallisen suihkulähteen "Dandelion" ja palattuani Saratoviin tein täsmälleen saman sirkuksen edessä olevalla aukiolla. Toinen rohkea idea - sirkuskoulun järjestäminen Saratoviin - ei toteutunut. Vuonna 1976 I. V. Dubinsky kuoli.
1977-1988
VP Vladykin otti sirkuksen johtajuuden. Hän onnistui olemaan häiritsemättä tiimissä muodostunutta hyväntahtoista luovaa ilmapiiriä. Saratovin sirkus mainittiin toistuvasti tilauksissa edistyneenä yrityksenä, ja taiteilijat tulivat mielellään kiertueelle Volgan kaupunkiin.
1988-1999
Neuvostoliiton hajoaminen ei voinut muuta kuin vaikuttaa sirkuksen toimintaan. Sirkusyrityksiä yhdistänyt yhtenäinen järjestelmä romahti. Tänä aikana sirkusta johti Yu. N. Avdeev. Talouden myllerryksen paine pakotti vähentämään esitysten määrää - esityksiä pidettiin vain kolmena päivänä viikossa. Tällä ajanjaksolla olijuhlitaan 125-vuotisjuhlavuotta. Sirkus kunnostettiin, ja sen julkisivuun ilmestyi teksti: "Nikitinin veljesten sirkus".
1999-2016
Saratovin sirkuksen renessanssi alkoi uuden johtajan I. G. Kuzminin johdolla. Hän onnistui vakauttamaan työn, lisäämään esitysten määrää ja houkuttelemaan uusia katsojia sirkukseen. Tätä helpotti koko sarja Saratovin sirkuksen järjestämiä festivaaleja: II All-Russian Competition (1999), All-Russian Competition of Clownery, eksentrikot ja parodiat (2001). Sirkus juhli 130-vuotisjuhlavuottaan järjestämällä International Competition of Circus Arts (2003). Vuodesta 2005 lähtien on alkanut "Venäjän sirkuksen prinsessa" -kilpailun elämäkerta, joka järjestetään joka toinen vuosi ja joka kokoaa osallistujia Saratovin areenalle.
I. G. Kuzminin ansiot pakottivat hänet lopulta jättämään sirkuksen johtajan viran. Kesällä 2016 Ivan Georgievich nimitettiin Saratovin alueen kulttuuriministeriksi. Ja uuden johtajan edessä on vaikea tehtävä jatkaa ja kehittää Saratovin sirkusperinteitä.
Epilogin sijaan: legendan paluu
Katsoessaan sirkusjulistetta ihmiset hidastavat tahtomattaan. Julkisivulla on valoisa ilmoitus: "Uutta ohjelmaa sirkuksessa 26.9."
Ei mitään yllättävää, paitsi sirkuskauden avaavan artistin nimi. Oleg Popov! Legendaarinen "aurinkopelle", joka kerran aloitti polun loiston korkeuksiin Saratovin areenalla. Taiteilija, joka asui Saksassa yli neljännesvuosisadan ajan eikä käynyt venäläisten sirkusten areenoilla. Miljoonien Neuvostoliiton idolipojat palaavat kotimaahansa ensimmäisestä menestyksestään tapaamaan uuden sukupolven sirkuksen ystäviä.
Tänään Saratovissa eivät lapset pyydä aikuisia viemään heitä sirkukseen, vaan isovanhemmat tutustuttavat lastenlapsiaan heidän nuoruuteensa. Vieraskirja jokaisella sivulla säästää innostuneet kiitokset ja palautteen. Nikitin Brothers Circus (Venäjä, Saratov) hämmästyttää edelleen taiteensa faneja. Ehkä mestarin viereen syttyy tänään uusi tähti, joka palaa Saratovin areenalle puolen vuosisadan jälkeen.
